Het concert is een foto van fotografische activiteit complex dat het moeilijk zou zijn samen te vatten in een artikel, maar we proberen hier om u de basis en enkele tips om je eigen pad te maken. De meest complexe ding hier is om goed te beheren op licht, het zal van invloed zijn op de hardware, snelheid, plaatsing, inlijsten, ... Hier zullen we zien door de verschillende secties.
De camera: Reflex zilver, SLR en compact camera.
Op de foto samen met behulp van een compact camera is niet aan te raden, de toegenomen gevoeligheid (ISO) van deze laatste niet gebeurt zonder schade, hun sensor kleiner is, zal het geluid erg aanwezig te zijn op de x .
De reflex die het mogelijk maakt het veranderen van de optische functies van elke positie kunt u altijd de juiste hardware om het onderwerp aan te passen.
Optiek: fixed focus, zoom, wijd open!
Samen afgebeeld we er vooral de meest heldere optische mogelijk dat wil zeggen, die de grootste opening (gekenmerkt door de laagste nummer op de lens) bieden.
In digitale moeten we rekening mee houden dat de sensor grootte invloed op de grootte van de lens: een 50mm 1.8 wordt een interessante 80 mm 1.8 geworden
Deze lenzen zijn ook de meest dure wij scheiden in twee groepen:
De vaste brandpuntsafstanden:
Heb doelen die in het algemeen bieden de beste prijs - kwaliteit verhouding, in feite een 50 mm met een maximaal diafragma van 1,8 heeft, is ongeveer 150 euro. De voordelen zijn: de prijs, gewicht, openheid over het algemeen hoog.Hiermee zoomt u, "Een zoom is een zoom lens: een extra ring kunt de focus van een lopend, het veranderen van samen met de vergroting van het beeld, maar niet het vooruitzicht van de opname. De zoom technisch een objectief lens met meerdere groepen, waarvan sommige mobiele, waardoor de mogelijkheid het brandpuntsafstand tussen twee uiterste waarden. De numerieke verhouding tussen de langste en kortste brandpuntsafstand heet "amplitude" of "macht" van de zoom. Bijvoorbeeld, een 35-105 mm zoom is "3 × zoom." De zoom vervangt voordelig een reeks lenzen met vaste brandpuntsafstand. De snel toenemende mogelijkheden van zoom, de tussenruimte van 28 tot 70 mm (groothoek tot normaal) en 70 tot 200 mm is het meest gebruikelijk. Het maximale diafragma f/3.5 wordt zelden langer dan voor de eerste en f/4.5 voor de laatste. Maar er zijn professionele versie bij f/2.8. "Voor de foto bron wikipedia concert wordt ingezoomd, dat een constante diafragma hebben is 2,8 wordt sterk aanbevolen om het gebrek aan licht aan te pakken.
 |  |  |
D70 Nikon matrixmeting, snelheid 1/100 28mm brandpuntsafstand, diafragma 2.8 iso: 200 | Nikon D70 spotmeting, snelheid 1/80 50mm brandpuntsafstand, diafragma 1.8 iso: 640 | D70 Nikon matrixmeting, snelheid 1/60 90 mm brandpuntsafstand, diafragma 2.8 iso: 200 |
De flitser: een verboden
De flitser in de meeste concert is verboden, het gebruik ervan elimineert alle lichteffecten die deel uitmaken van de dienst. Gebruik in afgelegen of trage synchronisatie is potentieel haalbaar zoals besproken in het gedeelte van William Gaessler heeft opgedragen de foto flitser en groothoek.
Gevoeligheid: gevoeligheid = zilver korrel in digitale ruis =
Als u werkzaam in de ISO 800 film zijn perfect. Er zijn andere, meer gevoelige film (1000, 1600, 3200). Hoe hoger je komt in ISO's over de foto zal worden voorzien van graan dat is heel mooi in de kleuren zilver en draagt bij aan het belang van de foto.
Als u in dit mooie digitale korrel verandert in ruis te zien in soep pixel, die veel minder aantrekkelijk, raden wij u binnen de waarden onder de 600 ISO's (het geluid wordt anders behandeld op digitale SLR camera's, markt de Canon 5D SLR is een van de beste manager digitale ruis).
Snelheid: niet onder dezelfde brandpunt zie je een beetje meer digitaal
Een algemene regel van snelheid is niet lager zijn dan de grootte van de lens voor een 50mm men niet naar beneden gaan dan 1/50, gezien de digitale conversie factor die "transformeert" een 50mm in 80mm we niet onder 1/80 om camerabeweging te voorkomen door de fotograaf.
Dit is natuurlijk een algemene regel, ervan uitgaande dat je fotograferen vanuit de hand zonder statief, optische of gestabiliseerd behuizing. We moeten scheiden van de fotograaf bewegen van de camera en de vervaging van bewegende onderwerpen.
Voor luting tegen onscherpte door bewegingen van camerabewegingen van de zaak zijn er verschillende methoden:
Het statief: Het statief kunt u de behuizing te stabiliseren, maar je leeft veel in handicap gaan.
Monopod: monopod zoals de naam al doet vermoeden is een statief heeft een voet .... Dit betekent natuurlijk niet dezelfde stabiliteit, maar kun je meer vrijheid in je reizen, is het zeer aan te raden om te trainen om een monopod te gebruiken voordat u deze aan dergelijke evenementen
Gestabiliseerde lenzen en behuizingen: Ze kunnen een aantal waardevolle snelheid te winnen en dus vallen ISO's.
Merk op dat dit de enige methoden om cameratrilling te verminderen door de fotograaf, kan perfect stabiel artiest of groep zal niet altijd zijn. De onscherpte van het onderwerp kan interessant zijn om een indruk van beweging snelheid te geven.
De meting: Center-weighted, spot en matrix
 |
Nikon D70 spotmeting, snelheid 1/200 200mm brandpuntsafstand, diafragma 2,8 ISO: 1400 |
Er zijn drie soorten lichtmeting: Center-weighted, spot en matrix. Hoewel deze bepalingen variëren afhankelijk van de hardware het resultaat blijft hetzelfde.
De matrix meting: dit maakt de besturing van licht op de gehele afbeelding. Het wordt aanbevolen om het te gebruiken zo vaak mogelijk en voor alle vormen van het fotograferen van landschappen, architectuur, close-up portretten.
De centrumgerichte meting: het zich richt ongeveer 15% van het beeld (centrum), terwijl de spot meting concentreert zich op minder dan 8% (altijd in het midden).
Deze maatregelen zijn bijna verplicht op de foto samen, want meestal kunstenaars zijn gemarkeerd met betrekking tot de scène zelf, het werken met spotmeting op het gezicht van de zanger zal het toestel het toerental / membraan te behandelen een manier om de juiste ongeacht bloot het gezicht van de zanger van de achterkant van het podium is fotografisch is waarschijnlijk niet erg interessant (kabels, dozen, buizen etc ...)
Device modus: diafragma voorkeuze, Sluitertijd voorkeuze, Handmatig???
 |
D70 Nikon matrixmeting, van 1/250 90mm brandpuntsafstand, diafragma 2.8 iso: 200 |
Voor mij is de enige diafragma voorkeuze en handmatige modus met een interesse: Wij zijn op de gehele opening van de lens, wordt de snelheid worden bewaakt niet te vallen onder de grootte van de brandpuntsafstand (om onscherpte te voorkomen dat trillen van de camera) en een deel wordt geactiveerd.
De meeste digitale camera's: De meeste digitale SLR camera's hebben een functie die auto iso is erg handig voor de foto samen, want als de omstandigheden blijven niet in fatsoenlijke snelheden stond wijd open, wordt de modus ISO's en gaat verder met handleiding, kunt u de opening aan de grootst mogelijke openheid te stellen, hebben we de snelheid kiest, wordt automatisch naar de spotmeting en het apparaat zelf beslist isos afhankelijk van de lichtomstandigheden.
RAW of JPEG?
Volker Gilbert schreef een zeer goed boek op de ruwe zal spreken beter dan ik, dus ik citeer :
"De RAW (of beter gezegd bestaan als RAW een goed pakket) staat voor de ruwe gegevens die worden verzameld door de sensor op het moment van de schietpartij. De sensor is kleurenblind-blooded en alleen informatie ontvangt helderheid meestal geanalyseerd met behulp van het Bayer-array, uitgerust met een RGB-kleurenfilters Uiteraard is dit RAW-bestand geavanceerde verwerking van het beeld toonbaar moet En daar heb je twee opties..:
Vertrouw op de DSP-processor in de camera dat de Raw-bestand als een JPEG-of TIFF (zeldzamer) zet door toepassing van de passage alle instellingen die u reeds heeft geselecteerd (witbalans, verzadiging, toon curve, kleurruimte , scherpte, enz..).
Perfect, ben je eindelijk in het bezit (een bestand probeert te palperen, het is moeilijk) om een bestand klaar voor gebruik. Geluk? Ja, als je je perfect gecontroleerde schieten, witbalans gemaakt met uien en stel uw bestand met een onberispelijke precisie. Ik wist nooit in de buurt van perfectie komen in de JPEG-opnamen van maximaal. Dit is ondanks het gebruik van traditionele technieken (licht meter en thermocolorimètre), gebruikt om mijn angsten te maken met nieuwe technologie te veroveren.
Het gebruik van JPEG gaat weten wat u uw afbeelding te maken. Offset drukwerk, internet publicatie, foto's printen in Minilab, elk gebruik vereist zeer specifieke parameters van de ontwikkeling en je kunt niet van tevoren weten of die en die foto niet zal worden gebruikt in een context verschilt van dat oorspronkelijk de bedoeling was.
Maar afgezien van de beperkingen voor de keuze van de parameters, weet u dat de JPEG-of TIFF-bestand is een vereenvoudigde interpretatie, minus uw opgenomen bestand? Je zorgde voor de 4096 tinten per kanaal (12 bits = de gebruikelijke diepte van een digitale SLR) proppen om jezelf te vinden met 256 niveaus (8 bits = JPEG-of TFF geproduceerd door uw camera) op de aankomst? Nou, het is dom om niet te kiezen wat je gooien in het voorbijgaan ... "
Minimaliseer geluid bij de opnames: het blootstellen van de juiste
Werk in concert tot 100 ISO's, zelfs onder het blootstellen is vrijwel een illusie is, de meeste concerten zijn grenzen op het gebied van licht.
De eerste reactie op geluid te verminderen en de sluitersnelheid vergroten zou bewust onderbelichten de fotoshoot en vervolgens naar "aan" de helderheid aan met photoshop.
In digitale "gezicht" beeld, zelfs op 100 iso, niet dronken, maar de stijging van de geluid is indrukwekkend, de film ontwikkeling is flexibeler voor dit soort oefening.
In een digitale sensor het grootste deel van de dynamiek is aan de rechterkant van de curve in de hoge lichten, daarom beveel ik (en ik ben niet de enige) bloot te leggen de zones cramées (rechts) zo veel materiaal aan de rechterkant van het histogram, zodat met spelen en contrast tegelijkertijd de ruis sterk.
Een zonnige foto rechts (dat wil zeggen zo dicht mogelijk verbrande gebied) heeft 800 ISO's zal produceren minder geluid dan een onderbelichte foto is 200 isos getogen in photoshop.
Verschillende soorten concerten van Sebastien Lebacq : accreditatie, plaatsen, foto's van voorbeelden:
 |
EOS 20D, Canon 17-40 f4 L, 1/400eme, spotmeting, ISO 3200, -2/3IL Sebastien Lebacq |
Grote concerten zoals Johnny, U2, Red Hot zijn zeker spectaculair, maar zonder accreditatie, foto's nemen al snel een baan voor Tom Cruise, niet te vermelden dat de camera's vaak de toegang is verboden.
Aan de andere kant, zeer intieme concerten gegeven in kleine ruimtes kan echt in de stemming, bijna alle voor het publiek is minder dan 5 meter van de kunstenaar, maar de verlichting is vaak veel minder rechts. Maar dan in deze kamers, zijn camera's vaak verwelkomen zowel de manager van de doos en van de kant van de kunstenaar. Deze laatste neemt graag de foto's (zonder flits in het algemeen), en is het soms mogelijk aan te bieden de foto's (ik heb concert modderstroom, de Belgische rockband ... ze waren blij om de foto's te ontvangen, dat ze onmiddellijk op hun website).
 |
Behuizing EOS 20D Lens: Sigma 70-200 f2, 8 1/60th op f2, 8, in de expo van 2/3 EV ISO 800, matrixmeting Sebastien Lebacq |
Voorbeeld: deze foto's werden genomen tijdens concert voor groepen genoeg mensen gekend die geïnteresseerd zijn in deze stijl van muziek, maar in een kleine concertzaal in Verviers (België), Spirit of 66 (die heeft een capaciteit van ongeveer 300 zitplaatsen).
Pain of Salvation concert in Spirit of 66, genade zij het geval is, kan men gebruik maken van de 800 ISO zonder veel moeite, op voorwaarde dat later herhalen wat met de foto software om veel lawaai te elimineren.
U kunt voldoende snelheid, iso en nog veel meer, het grote diafragma van de lens is een belangrijke troef.
Omdat onder bloot met 2/3 IL voorkomt burn-out te veel van het beeld, maar ook om te krijgen in sluitertijd.
Samen gefotografeerd, voor een foto dat staat een beetje, is het ook belangrijk de berekening van de timing wordt geactiveerd om een uitdrukking of een bepaalde situatie vast te leggen.
De 50mm is een uitstekend zicht voor de fotografie bij elkaar, want het heeft een zeer open en een geweldige duik, niet meegerekend de belachelijk lage prijs en de kleine footprint.
Hier, in deze foto van Popa Chubby concert, Spirit of 66 heb ik besloten om de CDP te verzekeren door het kiezen van een f4 diafragma, en compensatie voor een grotere gevoeligheid (ISO 1600).
 |
EOS 20D, 50mm f1, 8, matrix lichtmeting, ISO 1600, -1 / 3 EV, f4, 1/60th seconden Sebastien Lebacq |
 |
Behuizing EOS 20D Lens: Sigma 70-200 f2, 8 1/125eme tot f2, 8, in de expo van 2/3 EV ISO 800, matrixmeting Sebastien Lebacq |
De flitser foto concert van William Gaessler : Breed en lange sluitertijd
 |
Canon EOS 300D 18-55 William Gaessler |
In tegenstelling tot fotografen met wie ik kon praten, ik werk 99% van de tijd met een flitser.
Het sagit door oplichters, concert of het gebruik van de flitser is geen probleem voor de artiest of groep, ik ben fan van muziek genaamd "verzadigd" (metal, hardcore ..), de kamers waar j ' wonen deze concerten zijn meestal kleine bars, clubs, meestal vrij donker, een beetje scene.
De Caravan Serail, die een meerderheid van de hardcore concerten in Toulouse huisvest, is in het algemeen aan de lokale groepen op gemiddeld 30 inzendingen, tot 250 voor een vreemde groep "het meest bekend".
De maximale capaciteit van deze ruimte mag niet meer dan 130 personen voor een minimum aan ruimte tussen elk respectabel lid van het publiek, als te zeggen dat voor "grote data" al snel leren we om sardines te maken.
Wat u moet goed weten in dit soort concert is dat het publiek wordt over het algemeen "hot koken", in plaats van jong, de meeste zijn er te zweten in de hardcore, is er een "dansstijl", die heet KDS (Karate dansstijl), je je kunt voorstellen, dus zeer voorzichtig zijn met zijn uitrusting, de voeten die overvliegen zijn niet ongewoon.
 |
Canon EOS 300D 18-55 William Gaessler |
Ik heb onlangs begonnen met een digitale spiegelreflexcamera Canon EOS 300D, mijn techniek is om te schieten in slow sync flash, waardoor ik naar de kunstenaar correct belichte en ingevroren (met flits) te hebben en zijn bewegingen en games hebben licht door de lange pauze op het apparaat (tussen 1/15s en 1s in het algemeen).
Ik ben meestal vrij dicht bij de kunstenaar (18mm brandpuntsafstand) en dat vind ik geeft een indruk van beweging nog sterker op de foto.
Ik ben van plan om een brede zoom lens (Sigma 10-20mm) al snel te kopen voor de scherpte en focus ring die niets te maken met de canon van de EF-s 18/55 mm heeft (omdat ik het niet gebruiken geen autofocus, het licht is over het algemeen veel te laag en het wijzigen van te snel voor het automatisch scherpstellen).
12 mei 2006 om 11:50
top
17 mei 2006 om 05:08
Dank je wel, leuke tutorials als
17 mei 2006 om 10:43
Zeer mooie tutorial als!
17 mei 2006 om 11:17
Uitstekende tutorial!
17 mei 2006 om 11:52
Zeer mooi dit idee van de opname tutorials concert .. gaf wat licht op een aantal van
mijn kleine escarpades technische ... toen de laatste 3 foto's .. echt super!
18 mei 2006 om 1:10
Superb! Een grote dank u! Ik heb geleerd om mijn tweede concert te schieten
19 mei 2006 om 04:10
Van AP te passeren zonder de D70 sinds een week verloor ik al mijn lagers ...
Uw tutorial, zeer leerzaam geeft me hoofd boven water
Blijft dat de praktijk
Dank u wel duizend keer
@ +
Laboratorium
4 juni 2006 om 03:24
[...] Artikel op de foto samen is ook bijgewerkt met de deelname van William Gaessler die bijna uitsluitend werkt met flits in een straal van hardware, heb ik eindelijk besloten, de D200 wordt gecontroleerd, en na de verkoper het leveren van de leverancier is gebaseerd op de tij ... het blijft voor mij om een kaars te branden voor mij om het beest te ontvangen snel genoeg. [...]
23 juni 2006 om 24:20
Goed goed alle foto's ...
Zoals u getest de Nikon D50 voor het concert foto's?
@ +
23 juni 2006 om 3.10
nee, maar ik denk dat heel anders zal zijn, dezelfde sensor, heeft zich gericht op de kant van de optiek dat zal beheren
03 augustus 2006 om 09:07
Dat is een geweldige baan die het mogelijk maakt alles voor iedereen om een aantal basisprincipes te onthouden!
Gefeliciteerd met dit idee
Olijf
04 augustus 2006 om 11:13
Geweldig! Ik zal het goed gebruiken, dank je.
27 augustus 2006 om 12:21
Kleine nutteloze vraag voor mensen zoals ik, die sinds kort in RAW, maar op de witbalans, handmatig of wolfraam?
Dank u
A +
27 augustus 2006 om 24:25
In de automatische zag dat het licht constant veranderen en de ruwe BdB is na de foto
18 september 2006 om 11:10
Hallo,
Uitstekende handleiding van mijn kant als ik om de flitser te gebruiken, het was in langzame modus, en rode ogen op mijn D50 geeft zeer goed resultaat
03 oktober 2006 om 03:42
Hallo Ben, van harte gefeliciteerd met uw site, uw foto en vol lessen deze tutorial! veel succes
17 oktober 2006 om 24:03
Hartelijk dank voor al deze tips zeer nuttig!
17 oktober 2006 om 04:27
als je moest raden een perfect geschikt voor digitale concerten die u conseillerez?
17 oktober 2006 om 07:27
Een Canon 5D ook al ben ik geen fan van de zaak moet worden toegegeven dat het geluidsniveau management is zeer efficiënt
22 november 2006 om 24:19
SUper deze tutorial!
26 november 2006 om 05:38
Geweldig, al die goede muziek besprenkeld met ... (modderstroom, maar geluk ...)
Proost
10 februari 2007 om 08:56
[...] Bron van deze techniek van de site van Benjamin BROLET [...]
17 februari 2007 om 8:40
Ik uw artikel gelezen en ik moet zeggen ik was een beetje druk begint te fotograferen, ik dacht dat AC gemakkelijker zou zijn geweest, maar ik vind het leuk dat AC niet in feite ... ik veel lezen je geleerd hebt in het bijzonder voor het materiaal te gebruiken in overleg, want ik heb veel en zijn meestal mijn foto's te donker (ik werk met een Canon 350D en ik heb geen doel dat de 18-55 en 70-200 4.0) Nu als ik begrijp dat ik moet voor een andere doelstelling van 50 op te slaan met een meer open ...
In feite als je de kans om mijn msn te nemen voor een beetje meer en m hebben betrekking op tal van vragen te beantwoorden zou heel mooi zijn ca ...
En m te gaan voordat ik wil je feliciteren met je tijd mijn foto's prachtig zijn
17 februari 2007 om 03:17
Hoi Buck,
Ja om het concert het licht nodig heeft, een goed compromis om te beginnen met een 50mm 1.8, het is gemakkelijk in Cygnus van ongeveer 100 euro en bied mijn mening over meillieur prijs-kwaliteitverhouding.
Om al uw vragen beantwoorden is er een zeer mooie bos forums inclusief deze
http://forum.hardware.fr/hfr/Photonumerique/liste_sujet-1.htm
Benjamin
19 februari 2007 om 01:44
Ik geef je een beroemde geheim voor het fotograferen van concerten als je geen hoge doelen vast diafragma.
Under-bloot: het zal werken, ook -3 en lage iso (50-100).
Resultaat speedup en dus scherpte, zo laag gevoeligheid, volstaat het om de helderheid te noteren zonder dat je slechte photoshop pixellisations en je bent soepel geleid!
See ya!
LeCed.
19 februari 2007 om 02:02
Hi CED,
Ik ben het niet eens met uw commentaar, en ik zou liever partisant overbelichten een foto blootgesteld in een 100 ISO's zal veel meer lawaai dan een goed belichte foto heeft 800 ISO's.
Een artikel heel interessant Volker Gilbert vertelt over de juiste belichting in RAW
Werk in concert tot 100 ISO's, zelfs onder het blootstellen is vrijwel een illusie is, de meeste concerten zijn grenzen op het gebied van licht, heb ik al geprobeerd om op deze manier te werken aan het begin en het resultaat is heel désastrueux (histogram kam abérations chromatische ruis zeer aanwezig)
In digitale "gezicht" beeld, zelfs op 100 iso, niet dronken, maar de stijging van de geluid is indrukwekkend, de film developement is flexibeler voor dit soort oefening.
In een digitale sensor de bulk van de dynamiek het recht van de curve, die daarom ik aan de zones bloot cramées om zo veel materiaal aan de rechterkant van het histogram, dat die het mogelijk maakt vervolgens om te spelen en daarmee contrasteren de tentoonstelling sterk aténuer lawaai.
Werken in RAW (16-bits) voor deze foto's is verplicht voor mij om een maximum aan details te behouden en gemodelleerd.
Een foto aan de rechterkant heeft een goede belichting voor mij ISO 800 zal produceren minder geluid dan een camera onderbelicht is 200 ISO's in photoshop verhoogd. We hebben het over een afdruk of een afbeelding 100%.
Box photoshop in dit soort gebeurtenissen heb ik de voorkeur aan een maximum te vermijden, als je terugkomt van een concert en je moet foto's te leveren, gaan door middel van 200 foto's worden blootgesteld om te bewerken in Photoshop, geef ik de voorkeur te vermijden.
Op het net iemand had deze manier van hef-en lagere ISO's met Photoshop getoond en vertonen sterk tegen hoge ISO's, de resultaten spreken voor zich.
Ik zal vanavond kijken naar deze vergelijking, in de tussentijd vinden als je foto's ter illustratie van uw methode niet aarzelen.
03 juni 2007 om 24:01
[...] Een paar technische referenties: Fotografie op Wikipedia Portal Fotografie - Theorie en praktijk techniek op Wikipedia de foto samen met "photob.be" [...]
03 juni 2007 om 12:06
Het is leuk om te delen kleine geheimen
Ik probeerde uit te oefenen op mijn blog ( http://www.alaingrodard.fr/blog/2007/06/03/tutorial-techniques-pour-la-photo-de-concert/ )
en ik liet mij linker deze pagina ...
05 juni 2007 om 11:58
Alain dank u, ik maakte van de gelegenheid om te gooien mijn tekst en voeg secties
06 juni 2007 om 02:46
Tussen ons, zullen wij doen het meeste leren van de wereld
30 juni 2007 om 12:03
26 juli 2007 om 02:48
Ik ben een amateur-foto's van concerten, ik doe het intensief voor 3 jaar of minder. Bravo voor foto's en advies, ik zou ook zeggen dat het interessante om een kijkje te nemen in het publiek van tijd tot tijd, is het mogelijk foto's van gezellige sfeer (publiek surfen, cirkel pit ...)
30 juli 2007 om 08:32
Mitch, Bedankt voor je reactie sorry voor het antwoord op de kudde, ben ik als amateur als je
en het publiek is eigenlijk iets dat ik vergeten wie is eigenlijk heel interessant
Hartelijk dank voor uw bericht
03 augustus 2007 om 24:08
Grote tutorial! Heel erg bedankt voor al deze dingen aan te bieden. Persoonlijk vind ik de praktijk in concert vorig jaar (met leren door te doen zoals ze zeggen) en ik begonnen met een aantal technieken te ontwikkelen om mijn beelden te verbeteren. Ik kon ook proberen een aantal muzikale evenementen "neo-mad" (die waarin de zwaartekracht niet meer de rigueur). Ik vind het interessant om hier over te praten
! Zoals ik ben nog steeds een beginner, ik was in staat om al deze royale informatie te genieten! Wilt u een kijkje op de assoc 'waar ik mee werk te nemen:
http://www.lillelanuit.com
Nogmaals bedankt voor deze geweldige baan!
05 maart 2008 om 04:12
[...] Voor neofieten. Voor meer informatie, raad ik aan het uitstekende artikel van Benjamin BROLET op haar website http://www.photob.be . Het leest informatie over het type apparaat en [...]
27 april 2008 om 11:46
Dank u zeer, zeer voor uw goede tutorial!
Ik heb geprobeerd om uw advies op te volgen tijdens het festival Zik'n trollen Ménéac (Groot-Brittannië), dit weekend, want ik had nog nooit foto's gemaakt met mijn D80
Ik zet quelqu'unes op het volgende adres:
http://www.flickr.com/photos/24903591 @ N05/2443878478 /
Gefeliciteerd nogmaals, we willen meer ....
07 mei 2008 om 2:50
Hartelijk dank voor uw passage Benjamin, Ik heb lang guêtais een kans om een link naar uw artikel oh zo interessant (mouarf, zuigen de bal!) Te zetten.
De lijst is inderdaad vol met klootzakken, zal ik die graag het motiveren van je te houden aan het podium en de film met hun compacte, terwijl de foto's en video's zijn strikt verboden zoals vermeld in de ingang zijn, heb je gevochten voor bijna drie weken de tijd om uw accreditatie hyper beperkt en de lul in kwestie te krijgen had slechts te verbergen in zijn borstzak compact. Sad.
14 mei 2008 om 11:35
dank u voor het advies, ben ik begonnen te kraken als niets te maken met de film, en mijn D80 te leven ik wilde gooien, ga het oefenen, nogmaals bedankt
28 mei 2008 om 09:05
dank u voor deze les zeer expliciete
Dus als ik het goed begrijp is beter worden blootgesteld aan de rechterkant
Ik heb een naïeve vraag: als je te belichten met 2/3 stappen als in de foto van Concert Pain of Salvation brengt u de blootstelling aan de linkerkant van het histogram is het niet? Dit is niet strijdig met het eerste bestuur?
toch bedankt voor al het bovenstaande
28 juni 2008 om 12:16
Ha, Sebastien Lebacq kennis ... Nog
04 september 2008 om 9:55
Goedenavond Ben,
ter voorbereiding van een shoot morgen, heb ik opnieuw gescand dit artikel zeer uitgebreid en zeer nuttig (bedankt!). Een ding blijft onduidelijk voor mij uitblazen naar rechts.
Ik begrijp de waarde onder gunstiger (buiten tijdens de dag bijvoorbeeld), maar hier is mij een raadsel.
Laat het me uitleggen met een voorbeeld: stel je voor mijn 50mm op zijn maximale opening van 1.8, Av-modus, ISO 400 en snelheid die nodig is om goed te belichten: 1/30 dus zeer beperkt.
Volgens wat ik lees, ideaal om een of twee inkepingen overbelichten, om meer materiaal hebben, de digitale efficiënter is in de hoge lichten. Uiteindelijk minder lawaai.
Alleen als ik wil met dezelfde snelheid zal ik de ISO te verhogen te houden, dan toe te voegen aan het geluid!
Wat is het punt van overbelichting in dergelijke omstandigheden?
Dank je wel!
18 oktober 2008 om 07:51
[...] Advies en methode. Ik ben begonnen in show foto's zijn sterk beïnvloed door ICI. (Niet-commerciële pagina's, maar [...]
6 november 2008 om 01:42
[...] Account (niet responsief genoeg). Bij het documenteren van een beetje voordat ik ga daar, ik las dit: photob.be | Benjamin BROLET | Fotograaf Brussel »Foto concert Uitstekende website, zeer didactische, als je nog nooit is geweest om een [.. .]
25 november 2008 om 03:36
Goedemorgen.
Om te beginnen, bedankt voor deze tutorial.
Ik besteed in digitale (Canon 450d), beter laat dan nooit, en ik heb nooit gebruikt Pro Photo editing software (althans nog niet) ...
Een paar weken geleden, terwijl ik had mijn digitale box in de laatste paar dagen heb ik het fotograferen van vrienden in concert.
Dus ik koos voor de gemakkelijke methode wolfraam, ISO 1600, 75/300 (max. lengte: 4) en sluitertijd voorkeuze 1/160 met Burst optie om NAB het juiste licht en uitdrukkingen en (schaam me na het lezen van deze uitleg ), jpeg output formaat). (Natuurlijk zonder flits, het spreekt voor zich!)
Ik wist niet dat de scène.
Ik ga terug in een maand en ik ben bang een beetje, want ik ben ver van het beheersen van dit geval (mijn bp heeft een zilveren cel dan ook, voor alles wat is handmatig, ik gedoe ...).
De foto's die ik vond zijn allemaal duidelijk, maar sommige zijn meer dan goed, anderen beschikken vaak niet over ch'touille licht of zijn ronduit zwart en blauw (ze houden van de blauw en magenta in deze kamer )
Je praat over de blootstelling aan de rechterkant (dus als ik alles heb eerder op mijn doos, dit is een correctie van de witte ...).
Doelstelling niveau, ik vond een 85 mm 1.8. van occas.
Daarom beschouw ik dit optreden (zonder de vraag van de tentoonstelling, omdat ik hoop dat iemand me zal vertellen als ik goed begrepen of niet), als volgt:
- Prioriteit focus naar de max. snelheid met 1/125, ongeacht het doel (ik neem mijn 85 en mijn 75/300)
- Iso 800 voor de ruis in sommige foto's niet echt top.
- Natuurlijk: RAW output formaat!
U heeft suggesties / correcties voor mij te bieden?
Laat het me weten!
Merci d'avance et désolée de mettre à découvert mon ignorance sur certains points…
novembre 25th, 2008 at 3:39
Désolée, je viens de voir que j'ai fais un lapsus !
(…)l'exposition à droite (donc si j'ai bien tout saisi concernant mon boitier, c'est une correction du BLEU)(…).
février 8th, 2009 at 5:14
[...] recevoir mon 70-200mm f/2.8 IS. La technologie était de mon côté. Pour la technique, j'ai lu l'article dédié à la photo de concert, proposé par Benjamin Brolet (son ITW ici) sur son superbe [...]
mars 6th, 2009 at 1:39
[...] montée en ISO est nécessaire et l'ouverture maximale recommandé (Très bon tuto sur “la photo de concert” par Benjamin Brolet), n'étant équipé que d'un vieux 75-150mm f4.5 le [...]
mars 27th, 2009 at 1:30
Super interessant tous ces tutos techniques, merci
juin 22nd, 2009 at 1:57
C'est un très bon tuto. Je suis tout à fait d'accord avec tout ce que tu dis et c'est exactement ma façon de travailler. Ca me rassure! J'ai découvert ton site recémment et je trouve que tu fais un travail de très bonne qualité. +1 visiteur régulier!
juin 29th, 2009 at 2:13
Bravo!!!!!
décembre 23rd, 2009 at 11:48
Merci pour ce très bon article avec plein de conseils utiles ! Dommage que je ne sois pas tombé dessus plutôt…
février 2nd, 2010 at 4:36
Salut!!! J'aime beaucoup le fonctionnement du site et les différents articles etc… ce soir je vais faire des photos d'un concert sur Orléans et je ne connais pas les conditions dans lesquels je vais devoir réaliser le shooting! mais j'ai déjà réaliser des photo de spectacles sur scène de type danse! Les lumières sont plus intenses et mieux gérés! (Et j'étais en numérique!) Là je suis dans une petite salle et je prend mon Reflex Argentique! Donc je croise les doigts pour être réactif! j'ai pris note de vos conseilles et espère que ça me suffira! merci des infos!
mars 4th, 2010 at 1:46
Je n'ai pas totalement compris la partie:
“Minimiser le bruit a la prise de vue : exposer a droite” et l'histoire de sous exposition, car il est après marqué :
“Le fait de sous exposer de 2/3 IL permet d'éviter de cramer une trop grande partie de la photo mais aussi de gagner en vitesse d'obturation.”
On recommande donc d'abord de privilégié une poussé en iso au lieu de sous exposer, puis de sous-exposer tout de même?
Ou alors faut-il combiner les deux?
En l'attente de votre aide,
Amicalement
juillet 28th, 2010 at 3:11
[...] ? Et vous êtes plutôt raw ou jpeg ? Des articles à lire et relire. Raw ou jpeg chez Virus Photo La photo de concert par Benjamin Brolet. [!] Soumettre une idée, article ou bug. Processing your request, Please [...]
novembre 11th, 2010 at 3:13
[...] en ISO est nécessaire et l'ouverture maximale recommandé (Très bon tuto sur « la photo de concert » par Benjamin Brolet), n'étant équipé que d'un vieux 75-150mm f4.5 le [...]
décembre 17th, 2010 at 11:59
[...] http://www.photob.be/technique/la-photo-de-concert/ [...]
avril 23rd, 2011 at 4:11
Article très intéressant pour moi qui adore prendre des photos lors de mes concerts. Je vais donc essayer d'appliquer tous les conseils que je viens de découvrir.
juin 12th, 2011 at 7:32
[...] La photo de concert par Benjamin Brolet [...]
août 12th, 2011 at 1:38
Ah yes en effet, tuto' sympa ! Thanks, ça servira…
novembre 24th, 2011 at 11:10
Super ! een zeer nuttige voorwerp. Je fonctionnait plus au feeling et au hasard avec des résultats mitigés. A suivre après essai. Je croise les doigts
décembre 26th, 2011 at 3:40
hallo,
j'ai lu avec beaucoup d'intérêt cet article.
je cherche a me procurer un reflex numérique afin de faire de la photo de concerts et de la photo sous terre (en spéléo)
un conseil, une marque, un modèle a un prix abordable ?
merci beaucoup.