De foto show is een complexe business fotografie die moeilijk samen te vatten in een artikel, maar we proberen hier om u de basics en enkele tips om je eigen manier te maken. Het meest complexe is hier om het beheer van het licht, zij de apparatuur, snelheid, plaatsing invloed, inlijsten, ... hier zullen we zien via de verschillende rubrieken.
De camera: Reflex zilver, SLR, digitale compact camera.
In de afbeelding samen een compacte digitale ontmoedigd heeft de stijging van de gevoeligheid (ISO using) daarvan, niet zonder schade, hun sensor kleiner is, zal het geluid zeer aanwezig zijn op de cliches .
De reflex die kan veranderen optische functies van elke situatie heeft u altijd de juiste apparatuur op basis van uw onderwerp.
Optics: een vaste focus, zoom, wijd open!
Afgebeeld samen zoeken we vooral de meest lichtgevende optische potentieel dat wil zeggen, degenen die het grootste diafragma (gekenmerkt door het laagste nummer op de lens) aan te bieden.
In de digitale moet er rekening mee dat de sensor grootte invloed op de grootte van de lens: een 50mm 1.8 zal een interessante 80mm 1.8 geworden
Deze lenzen zijn ook duurder, kunnen we ze scheiden in twee groepen:
Het brandpunt Vast
Hebben de doelstellingen die in het algemeen bieden de beste waarde prijs - in feite een 50 mm met een maximaal diafragma van 1.8 heeft, is ongeveer 150 euro. De voordelen zijn: de prijs, het gewicht, het openen van het algemeen hoog.Zoomen: Een zoom is een zoom lens: een extra ring op de immer voortgaande verandering van de focus van een, veranderende samen met de vergroting van het beeld, maar niet van het vooruitzicht van de opname. De zoom is technisch een objectief met verschillende groepen, waarvan sommige mobiele die het mogelijk maakt te differentiëren naar de brandpuntsafstand tussen twee extreme waarden. De numerieke verhouding tussen de langste en kortste brandpuntsafstand heet "amplitude" of "macht" van de zoom. Bijvoorbeeld, een 35-105 mm zoom is "× zoom 3. Zoom voordeliger vervangt een reeks van lenzen met vaste brandpuntsafstand. De mogelijkheden zijn snel toe zoomt, varieert 28 tot 70 mm (groothoek tot normaal) en 70-200 mm is de meest voorkomende. Het maximale diafragma f/3.5 is zelden meer dan voor de eerste en f/4.5 voor de laatste. Maar er zijn ook professionele versies tot f/2.8. "Bron wikipedia voor de foto samen zoomt die hebben een constante diafragma is 2,8 wordt ten zeerste aanbevolen aan het licht in het tekort aan.
 |  |  |
Nikon D70 matrixmeting, snelheid 1 / 100 Brandpunt 28mm, diafragma 2.8 iso: 200 | Nikon D70 spotmeting, snelheid 1 / 80 Brandpunt 50mm, diafragma 1.8 iso: 640 | Nikon D70 matrixmeting, snelheid 1 / 60 Brandpunt 90mm, diafragma 2.8 iso: 200 |
Flash: een bandiet
De flitser in de meeste van het concert is verboden, het gebruik ervan elimineert alle lichteffecten die deel uitmaken van de uitkering. Gebruik in afgelegen of eventueel slow sync is mogelijk, zoals besproken in de paragraaf gewijd aan William Gaessler de foto flitser en groothoek.
Gevoeligheid: hoge gevoeligheid zilver graan = = digitale ruis
Als u werkt met ISO 800 film zijn perfect. Er zijn andere meer gevoelige films (1000, 1600, ISO 3200). Hoe hoger je komt in het ISO's over de foto zal worden verstrekt met graan dat is zeer mooi in de kleuren zilver en bij te dragen al'intérêt de foto.
Als u in dit mooie digitale korrels dit omgezet in geluid zie soep pixel, die veel minder aantrekkelijk is, adviseren wij u om te verblijven in waarden onder de 600 iso's (lawaai wordt anders behandeld dan op digitale SLR camera's, op de markt Canon 5D is een manager het beste digitale SLR lawaai).
Snelheid: niet onder de lens te zien, zelfs een beetje meer digitale
Een van de regels in het algemeen de snelheid is niet lager gaan dan de grootte van een 50mm lens die je niet beneden 1 / 50 gaan voor de digitale conversie factor gezien het feit dat "transformeert" een 50mm 80mm zullen we niet onder 1 / 80 om te voorkomen dat de fotograaf vervagen.
Het is natuurlijk een algemene regel, ervan uitgaande dat je je uit de losse hand fotograferen zonder statief of optische gestabiliseerde huisvesting. We moeten scheiden van de vervaging van de fotograaf en de vervaging van het onderwerp.
Voor bevestigingscement tegens vervaging als gevolg van cameratrillingen de behuizing zijn er verschillende methoden:
De driepoot statief kunt u de stabilisering van de woningen omhoog, maar je woont handicap veel in uw reizen.
De monopod: de monopod zoals de naam suggereert is een statief is een voet .... Het is uiteraard niet van dezelfde stabiliteit, maar biedt u meer vrijheid in uw reis, is het sterk aangeraden om de trein naar een monopod te gebruiken voordat je het in dergelijke evenementen
De optische en switching snelheden: ze kunnen krijgen sommige waardevolle snelheid en vallen dus ISO's.
Opmerking dat deze zijn de enige methoden om onscherpte te verminderen van de fotograaf, kan perfect stabiel artiest of groep het zal niet voor altijd te worden. De onscherpte van het onderwerp kan interessant zijn om een indruk van beweging snelheid geven.
De Metering: Centrum, spot en matrix
 |
Nikon D70 spotmeting, snelheid 1 / 200 200mm lens, diafragma 2.8 iso: 1400 |
Er zijn drie soorten Metering: Center, spot en matrix. Hoewel deze bepalingen zijn variabel, afhankelijk van het materiaal, het resultaat blijft hetzelfde.
De matrix meting: het kan meten het licht op de hele afbeelding. Het is aan te raden om ze te gebruiken zo vaak als mogelijk en voor alle soorten van fotografie: landschappen, architectuur, portretten, close-up.
De centrumgerichte meting: het richt zich ongeveer 15% van het beeld (midden), terwijl de spotmeting is geconcentreerd op minder dan 8% (altijd in het midden).
Deze maatregelen zijn bijna verplicht in de foto samen, want meestal zijn kunstenaars belicht in relatie tot de scène zelf, het werken met spotmeting op het gezicht van de eenheid van de zanger zal de sluitertijd / diafragma van de te beheren is dus goed te belichten het gezicht van de zanger, ongeacht de verdiensten van de fotografische scene is waarschijnlijk niet erg interessant (kabels, dozen, buizen ect ...)
Camera-modus: diafragmavoorkeuze?, Sluitertijd voorkeuze?, Handleiding?
 |
Nikon D70 matrix te meten, snelheid 1 / 250 90mm brandpuntsafstand, diafragma 2.8 iso: 200 |
Voor mij de enige diafragma voorkeuze en handmatige modus met een belang: We hebben op de volledige opening van de doelstelling, zodat de controle van de snelheid niet te vallen onder de grootte van de lens (om te voorkomen onscherpte als gevolg van cameratrillingen) kader, dat wordt geactiveerd.
De toevoeging van digitale SLR: De meeste digitale SLR camera's hebben een functie Auto ISO is erg handig bij elkaar voor de foto, want als de voorwaarden niet toegestaan om te verblijven in behoorlijke versnelling volledig is geopend, activeert het de iso en gaat het in de handmatige bediening opening naar de grootst mogelijke openheid, zijn snelheid is gekozen, gaan we op en spotmeting apparaat zelf beslist isos Afhankelijk van de lichtomstandigheden.
JPEG-of RAW?
Volker Gilbert auteur van een zeer goed boek op de ruwe zal mij spreken beter dan dus ik citeer :
"De RAW (of RAW-formaat in plaats, aangezien er een heleboel) vertegenwoordigt de ruwe informatie die door de sensor op het moment van de schietpartij. De sensor is kleurenblind zuivere stam en alleen informatie ontvangt meestal helder uitgelegd met behulp van de matrix Bayer RGB kleurenfilter functie. Het is duidelijk dat RAW bestand geavanceerde verwerking vereist het verkrijgen van een representatief beeld. En daar heb je twee opties:
Vertrouwen in de DSP van de camera die de RAW-bestand in JPEG-of TIFF (meer zeldzaam) door toepassing van de overgang van alle instellingen die u eerder geselecteerde (witbalans, verzadiging, tone curve, Colour Space zet , scherpte, enz..).
Okay, je bent tenslotte met (proberen om een bestand te betasten, is het moeilijk) om een bestand klaar voor gebruik. Geluk? Ja, als u hebt gecontroleerd uw perfecte shot, omdat de witbalans met uien en stel uw bestand met een onberispelijke precisie. Maar ik heb nooit flirt met perfectie te schieten JPEG. En dit, ondanks het gebruik van traditionele technieken (en thermocolorimètre meter), gebruikt om mijn angsten te overwinnen en om een nieuwe technologie.
Het gebruik van JPEG impliceert weten wat u zal uw imago te doen. Offsetdruk, publicaties op internet, digitale foto minilab in ieder gebruik vergt een zeer specifieke ontwikkeling van parameters en je kunt niet van tevoren weten wanneer die en die foto zal niet worden gebruikt in een context verschilt van dat oorspronkelijk was voorzien.
Maar buiten de beperkingen voor de keuze van de parameters, u weet dat de JPEG-of TIFF is een magere interpretatie, minus uw opgenomen bestand? U zorgde tot 4096 tonen per laag (= 12-bit diepte van een normale DSLR CRAM) om jezelf te vinden met 256 niveaus (8 bits = JPEG-of TTR geproduceerd door uw camera) op de aankomst? Nou, het is dom om niet te kiezen wat we gooien in het voorbijgaan ... "
Minimaliseer het lawaai schieten: het ontmaskeren van het recht
Werken in concert bij 100 ISO-instelling, zelfs zo veel is vrij onrealistisch, de meeste concerten zijn grenzen in termen van licht.
De eerste reactie op geluid te verminderen en de sluitersnelheid vergroten zou worden bewust bloot onder de foto-shoot to "verhoog dan" de helderheid in Photoshop.
In de digitale "gezicht" beeld, zelfs bij 100 iso, niet korrelig, maar de stijging van de geluidshinder is indrukwekkend, de film ontwikkeling is flexibeler voor dit soort oefeningen.
In een digitale sensor het grootste deel van het momentum is aan de rechterkant van de curve in de hoogtepunten, dat is waarom ik aanbevelen (en ik ben niet de enige) om de grenzen van de gebieden cramées (rechts bloot) aan hebben de meeste materiaal bevindt zich aan de rechterkant van het histogram, die vervolgens maakt het mogelijk om te spelen en contrast, terwijl veel geluidsoverlast te verminderen.
Een goed belichte afbeelding aan de rechterkant (dat wil zeggen zo dicht mogelijk bij de verbrande gebieden) en 800 ISO's zal minder lawaai dan onderbelichte foto ISO 200 opgenomen in Photoshop te produceren.
Verschillende soorten concerten Lebacq Sebastien : Accreditatie, locaties, foto voorbeelden:
 |
EOS 20D, Canon 17-40 f4 L, 1/400eme, Spot, 3200 iso, -2/3IL Sebastien Lebacq |
De grote concerten Johnny natura, U2, Red Hot zijn zeker spectaculair, maar zonder accreditatie, foto's maken werd al snel een job voor Tom Cruise, naast de camera's zijn vaak verboden bij de ingang.
Aan de andere kant, intieme concerten gegeven in kleine zalen kunnen worden echt in de stemming, bijna alle voor het publiek is minder dan 5 meter van de kunstenaar, maar de verlichting is vaak veel minder goed. Maar dan in die kamers, camera's zijn vaak welkom, zowel van de manager van de doos als het gedeelte van de kunstenaar. De laatste foto graag aanvaard (meestal zonder flits), en het is soms mogelijk om het aanbod van de foto's (ik deed het voor het concert van modderstromen, de Belgische rockband ... ze vonden het geweldig om foto's te ontvangen, dat ze onmiddellijk geplaatst op hun website).
 |
Zaak Doelstelling EOS 20D Sigma 70-200 f2, 8 te 1/60th f2, 8, in de tentoonstellingsruimte van 2 / 3 EV ISO 800, matrixmeting Sebastien Lebacq |
Voorbeeld: deze foto's werden genomen tijdens het concert groepen genoeg bekend voor mensen die geïnteresseerd zijn in deze stijl van muziek, maar in een kleine concertzaal in Verviers (België), Spirit of 66 (die heeft een capaciteit ongeveer 300 zitplaatsen).
Concert Pain of Salvation, de Spirit of 66: Dankzij de box kun je de 800 ISO te gebruiken zonder al te veel moeite, mits een beetje herformuleren later met de fotosoftware om veel van de ruis te verwijderen.
Het handhaven van een voldoende snelheid, in aanvulling op de ISO, de grote lensopening is een belangrijke troef.
Het onder bloot 2 / 3 IL vermijdt burn-out te veel van het beeld, maar ook te winnen van de sluitertijd.
Afgebeeld samen, om een foto te maken die een beetje opvalt, is het ook belangrijk voor de berekening van het tijdstip waarop het begint te komen een uitdrukking of een specifieke situatie.
De 50mm is een uitstekende optische samen op de foto omdat het een zeer open en een ongelooflijke duik, niet op de belachelijk lage prijs noemen en kleine voetafdruk.
Hier in deze foto van het concert Popa Chubby, de Spirit of 66 gaf ik de voorkeur om ervoor te zorgen de PDC het kiezen van een diafragma van F4, gecompenseerd door een hogere gevoeligheid (ISO 1600).
 |
EOS 20D, 50mm f1, 8, matrixmeting, 1600 ISO, -1 / 3 EV, f4, 1/60th tweede Sebastien Lebacq |
 |
Zaak Doelstelling EOS 20D Sigma 70-200 f2, 8 1/125eme op f2, 8, in de tentoonstellingsruimte van 2 / 3 EV ISO 800, matrixmeting Sebastien Lebacq |
De flitser foto concert van William Gaessler : Breed en slow sync
 |
Canon EOS 300D 18-55 William Gaessler |
In tegenstelling tot de fotografen met wie ik kon praten, werk ik van 99% van de tijd de flitser.
Het Sagit door oplichters, concert of het gebruik van een flitser niet gênant voor de artiest of groep, ik ben fan van muziek genaamd "verzadigd" (metal, hardcore ..), de kamers waarin ik ' deze concerten bij te wonen zijn meestal kleine bars, clubs, meestal vrij donker, een kleine scene.
De Caravan Serail, die de meerderheid van deze "hardcore"-concerten in Toulouse hosts, is meestal voor de lokale groepen op gemiddeld 30 inzendingen, tot 250 voor een buitenlandse groep "meer ervaren".
De maximale capaciteit van deze ruimte mag niet meer dan 130 personen voor een minimale ruimte tussen elk respectabel lid van het publiek, op voorwaarde dat voor de "grote data" men snel leert de sardines.
Wat u moet ook weten wat voor soort concert dat het publiek in het algemeen is "kokend", in plaats van jonge, de meesten zijn er om in het zweet in hardcore, is er een "dansstijl" die heet de KDS (Karate dansstijl), u kunt zich voorstellen, het moet heel voorzichtig met zijn materiaal, de voeten die overvliegen zijn niet ongewoon.
 |
Canon EOS 300D 18-55 William Gaessler |
Ik gebruik een kleine Canon EOS 300D, mijn techniek is om te schieten in slow-flitssynchronisatie, die me in staat stelt te hebben van de kunstenaar en de verklaring van goed vast (met dank aan de flitser) en zijn bewegingen en games licht door de lange pauze van het apparaat (tussen 1/15s en 1s in het algemeen).
Ik ben meestal vrij dicht bij de kunstenaar (brandpuntsafstand 18mm) waarvan ik denk dat geeft een indruk van beweging nog sterker op de foto.
Ik ben van plan binnenkort te koop een groothoekzoom (Sigma 10-20mm) voor zijn scherpte en zijn ring van de ontwikkeling die niets te maken met de Canon EF-S 18 / 55 mm heeft (omdat ik gebruik geen autofocus, licht is over het algemeen veel te laag en het veranderen te snel voor de autofocus).
12-05-2006 om 11:50
top
17 mei 2006 om 05u08
Dank u wel, mooi als tutorials
17 mei 2006 om 10:43
Zeer mooie tutorial wil!
17 mei 2006 om 11:17
Uitstekende tutorial!
17 mei 2006 om 11:52
Zeer mooi dit idee van schieten tutorials concert .. gaf een beetje licht op enkele van de
mijn kleine escarpades technieken ... wanneer de laatste 3 foto's .. echt geweldig!
18-05-2006 om 01:10
Superb! Een grote dank u! Ik heb goed geleerd voor mijn tweede concert te schieten
19.05.2006 om 04:10
Van AP voorbijgaan zonder het instellen van de D70 sinds een week verloor ik al mijn lagers ...
Uw tutorial, erg leerzaam zet mij in golven
Blijft dat de praktijk
Dank u wel duizend keer
@ +
Laboratorium
4 juni 2006 om 03:24
[...] Het artikel over de afbeelding samen is ook bijgewerkt met de participatie van William Gaessler die bijna uitsluitend werkt met flits apparatuur Radius, heb ik eindelijk besloten D200 is gecontroleerd en na de verkoper aan de leverancier te brengen is gebaseerd op het tij ... alleen blijft voor mij om een kaars te branden voor mij om het beest snel ontvangen. [...]
23.6.2006 om 12:20
Goed goed alle foto's ...
Zoals u getest de Nikon D50 voor de foto's samen?
@ +
23.6.2006 om 03:10
Nee, maar ik denk dat heel anders zal worden, dezelfde sensor, was vooral aan de kant van de optiek dat zal beheren
03/8/2006 om 09:07
Dit is een geweldige baan waarmee iedereen de basics herinneren!
Gefeliciteerd met dit idee
Olijf
4/08/2006 om 11:13
Geweldig! Ik zal het goed te benutten, dank je.
27-08-2006 om 12:21
Little nutteloze vraag voor mensen als ik, die onlangs zijn begonnen met RAW, maar op de witbalans in de handmatige modus of wolfraam?
Dank u
A +
27 augustus 2006 om 12.25
In de automatische omdat de lichtomstandigheden veranderen voortdurend en de rauwe bdb wordt gedaan nadat de foto
Van de 18e september 2006 om 11:10
Hallo,
Uitstekende uitleg, van mijn kant als ik de flitser gebruiken, het was in langzame modus, en rode ogen op mijn D50 geeft zeer goede resultaten
03.10.2006 om 3:42
Nou hallo, Proficiat voor uw site, je foto en deze tutorial, compleet met lessen! goede voortzetting
17.10.2006 om 12:03
Hartelijk dank voor al deze tips zeer nuttig!
17.10.2006 om 04:27
als je moest raden een digitale uitermate geschikt voor concerten, die zal u adviseren?
17.10.2006 bij 7:27
Een Canon 5D ook al ben ik geen fan van de zaak moet worden toegegeven dat het geluidsniveau is zeer efficiënt beheer
22.11.2006 om 12:19
Super deze tutorial!
26 november 2006 om 5:38
Wow, dit alles overgoten met goede muziek ... (modderstromen, maar geluk ...)
Proost
2.10.2007 om 8:56
[...] Bron van deze techniek van de site van Benjamin Brolet [...]
De 17 februari 2007 om 8:40
Ik heb net je artikel gelezen en ik moet zeggen dat ik ben beginnen te raken een beetje in de fotografie, ik dacht dat AC zou gemakkelijker zijn geweest, maar ik vind het leuk dat AC niet in feite ... Ik heb veel geleerd door het lezen van je met name voor apparatuur die gebruikt worden in onderling overleg, want ik had veel en zijn meestal mijn foto's te donker (ik werk met een Canon 350D en ik heb geen doel dat de 18-55 en een 70-200 4.0) Nu als ik begrijp ik om te sparen voor een ander doel 50 met een grotere opening ...
In feite als je de kans om mijn msn te nemen voor een beetje meer en m verwezen beantwoorden veel vragen zou echt mooi zijn ... ca.
En voordat je gaat meter ik wil u bedanken voor uw tijd mijn foto's zijn prachtig
De 17 februari 2007 op 3:17
Hoi Buck
Ja om het concert, neemt hij een licht, een goed compromis te beginnen is een 50mm 1.8, het is gemakkelijk Rockin rond de 100 euro en bieden mijn gevoel meillieur waar voor uw geld.
Om daar antwoord op al uw vragen zijn een groot aantal zeer leuk forum waarin het
http://forum.hardware.fr/hfr/Photonumerique/liste_sujet-1.htm
Benjamin
19 feb 2007 om 1:44
Ik geef je een beroemde geheim voor het fotograferen in concert als je geen doelen te openen.
Onder-bloot: het zal zelfs -3 ISO & Laag (50-100) werk.
Resultaat snelheid winnen en dus duidelijkheid over een lage gevoeligheid, is het voldoende om de helderheid op photoshop te verhogen zonder in aanraking te slecht pixelation en de rit is goed uitgevoerd!
Tot ziens!
LeCed.
19 feb 2007 om 02:02
Hi CED,
Ik ben het niet eens met uw commentaar, en ik zou liever een foto overbelicht Partisi onderbelicht bij 100 ISO is veel meer lawaai dan een goed belichte foto op 800 ISO.
Een zeer interessant artikel van Volker Gilbert praat over de juiste belichting in RAW
Werken in concert bij 100 ISO-instelling, zelfs zo veel is vrij onrealistisch, de meeste concerten zijn grenzen in termen van licht, Ik heb al geprobeerd om zo vroeg te werken en het resultaat is heel désastrueux (histogram kam Abers kleurruis zeer aanwezig)
In de digitale "gezicht" beeld, zelfs bij 100 iso, niet korrelig, maar de stijging van de geluidshinder is indrukwekkend, de film developement is flexibeler voor dit soort oefeningen.
In een digitale sensor de bulk dynamiek is het recht van de curve, die is de reden waarom ik aan om de grenzen van de gebieden bloot cramées om het meeste materiaal bevindt zich aan de rechterkant van het histogram, is dit die vervolgens maakt het mogelijk om te spelen en de tentoonstelling contrast daarmee aténuer veel lawaai.
Werken in RAW (16bit) voor dit soort foto's is een vereiste voor mij om een maximum aan details en gemodelleerd behouden.
Een foto is goed belicht op 800 iso recht voor mij zal minder lawaai produceren dan een onderbelichte foto 200 isos gerezen in photoshop. We spreken hier van een print of een afbeelding van 100%.
De doos in Photoshop dit soort gebeurtenissen te voorkomen Ik heb liever dat het op als je terugkomt van een concert en u heeft om beelden te leveren, ga je door 200 foto's onderbelicht zijn om ze te bewerken in Photoshop, verkies ik te vermijden.
Op het net iemand had geleerd dat deze methode van het verhogen van lage ISO's en contra's met Photoshop hoge vertonen hoge ISO's en de resultaten spreken voor zich.
Ik zal het vanavond kijken om deze vergelijking te vinden, in de tussentijd als u afbeeldingen op uw methode te illustreren aarzelt niet.
3 juni 2007 om 24:01
[...] Een paar technische referenties: Fotografie Portal op Wikipedia Fotografie - theorie en praktijk in Wikipedia-techniek van de foto samen met "photob.be" [...]
3 juni 2007 om 12:06
Het is leuk om eens met haar kleine geheimpje
Ik probeerde uit te oefenen op mijn blog ( http://www.alaingrodard.fr/blog/2007/06/03/tutorial-techniques-pour-la-photo-de-concert/ )
en ik liet me linker deze pagina ...
5 juni 2007 om 11:58
Bedankt Alan, nam ik de gelegenheid om mijn tekst herwerken en voeg secties
6-6-2007 om 02:46
Tussen ons zullen we er het beste van de wereld tutorial
6.30.2007 om 12:03
Van de 26 juli 2007 om 02:48
Ik ben een fan van het concert van foto's, ik doe het intensief voor 3 jaar of minder. Bravo voor de foto's en advies, ook ik zou zeggen het is interressant om een blik te werpen in het publiek van tijd tot tijd, dit kunnen foto's van de gezellige sfeer (crowdsurfen, cirkel put ...)
30-07-2007 ter 832
Mitch, Bedankt voor je reactie sorry voor het antwoord op het wad, ben ik als amateur als u
en het publiek is eigenlijk iets dat ik vergeet dat is eigenlijk heel interessant
Dank u voor uw bericht
03-8-2007 om 24:08
Bijzonder tutorial! Dank je wel voor al deze dingen aan te bieden. Persoonlijk vind ik de praktijk bij concerten voor een jaar (met leren door te doen zoals ze zeggen) en ik begonnen met een aantal technieken om mijn beelden te verbeteren. Ik heb ook proberen een aantal muzikale evenementen "neo-mad" (die waarin de ernst strenger). Ik vind het interessant om over te praten hier
! Zoals ik ben nog steeds een beginner, ik was in staat om al deze informatie gulle genieten! Als u een kijkje wilt nemen op de Assoc 'met wie ik werk:
http://www.lillelanuit.com
Nogmaals bedankt voor dit geweldige werk!
5-3-2008 om 04u12
[...] Neofieten. Om meer te leren, adviseer ik het uitstekende artikel van Benjamin op zijn site Brolet http://www.photob.be . U leest informatie over het type apparaat en [...]
27-4-2008 om 11:46
Hartelijk dank voor uw geweldige tutorial !!!!!
Ik heb geprobeerd om uw advies op te volgen van het festival Zik'n trollen Meneac (Groot-Brittannië) dit weekend, want ik had nog nooit een foto gemaakt met mijn D80
Ik plaatste iemand op het volgende adres:
http://www.flickr.com/photos/24903591 @ N05/2443878478 /
Bravo nogmaals, we willen meer ....
07 mei 2008 om 2:50
Dank u voor uw passage Benjamin, zag ik voor een lange tijd om een link naar uw artikel oh zo interessante (alleen CSS, laarzen likken de bal! Put).
De lijst is eigenlijk compleet klootzakken, zal ik ook diegenen die graag duw je vast te klampen aan het podium en de film met hun compacte, terwijl de foto's en video's zijn strikt verboden zoals vermeld in het item dat je hebt gestreden bijna drie weken om uw accreditatie te verkrijgen super beperkt, en de lul in kwestie had alleen om zijn cd te verbergen in een binnenzak. Sad.
14/5/2008 om 11:35
Dank u voor het advies, ik begon te kraken omdat er niets te maken met het zilver, en leef mijn D80 Ik wilde gooien, zal het in de praktijk gebracht, nogmaals bedankt
28/05/2008 om 9:05
dank u voor deze tutorial zeer expliciete
Dus als ik het goed begrijp is het wel beter blootgesteld
Ik heb een naïeve vraag: als je sub sets van 2 / 3 IL zoals de foto van het concert van Pain of Salvation u blootstelling aan de linkerzijde van het histogram is het niet? dit is niet in contradictie met het eerste aanbeveling?
In ieder geval hartelijk dank voor al het bovenstaande
28.6.2008 om 12:16
Ha, Sebastien Lebacq kennis ... nog niet!
04 september 2008 om 9:55
Hallo Ben,
in voorbereiding voor een toekomstige schieten, ik terug in dit artikel zeer complete en zeer nuttig (dank u!). Éen ding blijft mij onduidelijk, overmatige blootstelling aan de rechterkant.
Ik begrijp het nut in termen ruimhartiger (buiten tijdens de dag bijvoorbeeld) maar hier is mij een raadsel.
Laat het me uitleggen met een voorbeeld: stel je voor het openen van mijn max. 50mm 1.8, AV-modus, ISO-snelheid tot 400 en tentoon te goed: 1 / 30 dus zeer beperkt.
Van wat ik las, idealiter overbelichten een of twee inkepingen, om nog meer materiaal hebben, de cijfers een efficiënter in de hoogtepunten. Uiteindelijk minder lawaai.
Alleen als ik wil met dezelfde snelheid te houden zal ik de ISO te verhogen, dus het toevoegen van de oorzaak van het lawaai!
Wat is het belang van overbelichting in dergelijke omstandigheden?
Dank je wel!
18 oktober 2008 om 07u51
[...] Advies en methoden. Mijn debuut picture show werden sterk beïnvloed door ICI. (Niet-commerciële pagina's, hoewel [...]
6.11.2008 om 1:42
[...]-Account (niet reactief genoeg). In het documenteren van mezelf een beetje voor je gaat, las ik dit: photob.be | Brolet Benjamin | fotograaf Brusselse Concert Foto Uitstekende site, erg leerzaam, als je ooit een [.. te maken .]
25-11-2008 om 03:36
Goedemorgen.
Om te beginnen, ik dank u voor deze tutorial.
Ik dacht dat ik over te schakelen naar digitale (Canon 450D), beter laat dan nooit, ik heb nog nooit gebruikte software Pro Photo Editor (althans nog niet): ...
Een paar weken geleden, toen ik mijn digitale doos moest afgelopen paar dagen heb ik vrienden fotograferen in concert.
Dus ik koos voor de gemakkelijke manier wolfraam, 1600 ISO, 75/300 (brandpuntsafstand max: 4) en sluitertijd voorkeuze 1 / 160 barstte met een optie om bust het juiste licht en de uitdrukkingen en (shame on me na het lezen van deze uitleg ), JPEG-output-formaat). (Uiteraard zonder een flits, het spreekt vanzelf!)
Ik weet niet plaatsen.
J'y retourne dans un mois et je m'inquiète un peu car je suis loin de maitriser ce boitier (mon argentique a un pb de cellule donc, pour tout ce qui est manuel, je galère…).
Les photos que j'ai prises, sont toutes nettes mais si certaines sont plus que bonnes, les autres manquent souvent d'un ch'touille de lumière ou sont carrément en noir et bleu (ils aiment beaucoup le bleu et le magenta dans cette salle)
Vous parlez de l'exposition à droite (donc si j'ai bien tout saisi concernant mon boitier, c'est une correction du blanc…).
Au niveau objectif, je viens de trouver un 85 mm 1.8. d'occas.
J'envisage donc ce concert (sans la question de l'exposition car j'espère que quelqu'un me dira si j'ai bien compris ou non), de la manière suivante :
- priorité focale au max avec vitesse 1/125 quelque soit l'objectif (j'emporte mon 85 et mon 75/300)
- 800 iso car le bruit sur certaines photos n'était vraiment pas top.
- naturellement : format de sortie RAW !
Vous avez des suggestions/corrections à me proposer ?
Je suis preneur !
Merci d'avance et désolée de mettre à découvert mon ignorance sur certains points…
novembre 25th, 2008 at 3:39
Désolée, je viens de voir que j'ai fais un lapsus !
(…)l'exposition à droite (donc si j'ai bien tout saisi concernant mon boitier, c'est une correction du BLEU)(…).
février 8th, 2009 at 5:14
[...] recevoir mon 70-200mm f/2.8 IS. La technologie était de mon côté. Pour la technique, j'ai lu l'article dédié à la photo de concert, proposé par Benjamin Brolet (son ITW ici) sur son superbe [...]
mars 6th, 2009 at 1:39
[...] montée en ISO est nécessaire et l'ouverture maximale recommandé (Très bon tuto sur “la photo de concert” par Benjamin Brolet), n'étant équipé que d'un vieux 75-150mm f4.5 le [...]
mars 27th, 2009 at 1:30
Super interessant tous ces tutos techniques, merci
juin 22nd, 2009 at 1:57
C'est un très bon tuto. Je suis tout à fait d'accord avec tout ce que tu dis et c'est exactement ma façon de travailler. Ca me rassure! J'ai découvert ton site recémment et je trouve que tu fais un travail de très bonne qualité. +1 visiteur régulier!
juin 29th, 2009 at 2:13
Bravo!!!!!
décembre 23rd, 2009 at 11:48
Merci pour ce très bon article avec plein de conseils utiles ! Dommage que je ne sois pas tombé dessus plutôt…
février 2nd, 2010 at 4:36
Hallo! Ik hou van hoe de site en de verschillende artikelen etc ... vanavond zal ik foto's van een concert Orleans te nemen en ik weet niet onder welke voorwaarden zal ik de shoot te maken! maar ik heb nu al foto optredens zoals dans! De lichten zijn intenser en een beter beheer! (En ik was digitale!) Hier ben ik in een kleine ruimte en ik nam mijn SLR! Dus ik kruis mijn vingers te reactief! Ik heb nota genomen van uw advies en hoop dat het zal volstaan! dank u voor info!
04.3.2010 om 1:46
Ik heb niet volledig begrijpen van het spel:
"Het minimaliseren van de geluidsoverlast schieten: Het ontmaskeren van het recht" en de geschiedenis van onderbelichting, want het is na het gemerkt:
"Het onder bloot 2 / 3 IL vermijdt burn-out te veel van het beeld, maar ook te winnen van de sluitertijd."
Het is aanbevolen dat aanvankelijk geduwd voor een speciale ISO in plaats van onder bloot en dan toch te belichten?
Of moet ik de twee te combineren?
In afwachting van uw hulp,
Groeten