Reflexion et backstage
octobre 22nd, 2008
Ces derniers temps j’ai un peu l’impression de tourner en rond photographiquement parlant, l’impression d’être face à un mur.
J’ai beaucoup progressé par rapport à mes débuts, je connais mon matériel, qualitativement je suis constant dans mon travail, mon workflow est bien en place en bien huilé, la technique n’est plus un réel problème.
On va dire que le j’ai franchi un “cap” et que maintenant il est grand temps que je me bouscule, que je prenne des risques, me remettre en question et savoir ce que j’attends de la photo en général.
La photo continue de m’éclater mais j’ai de moins en moins de temps pour me poser, réfléchir et travailler sur des projets personnels.
Bien sûr je continue d’apprendre tout le temps, mais j’ai quelque part l’impression de m’enliser, de faire ce que les gens attendent de moi, tout est une question d’équilibre entre des “commandes” et un travail plus personnel et pour le moment je m’en rends compte, le manque de temps et de réels projets personnels me frustre.
Je réfléchis pour le moment a différentes “pistes”, changer de format, multiplier les rencontres, suivre des formations artistiques, couvrir d’autres sujets.
Lundi je suis passé dans un salon de coiffure, pour réaliser quelques images et explorer des nouvelles pistes, trouver de nouvelles perspectives, en rentrant je me suis vite rendu compte que je reste un peu enfermé dans mes images.
Techniquement les images sont très bonnes, probablement parmi mes meilleurs reportages , le matériel m’offre beaucoup de possibilités, j’interprète de mieux en mieux ma lumière, mais je reste un peu déçu de mon approche.
D’un autre coté j’ai découvert un milieu dont je sous estimais la technicité et j’ai appris beaucoup de choses (hors du contexte photographique). Le coiffeur vedette ( le gars avec le bras tatoué ) Lee Stafford, un gars avec une énergie débordante ( il possède plusieurs salons et présente une émission a la BBC ) était assez impressionant a voir sur scène même pour un néophyte comme moi.
Niveau technique photo, j’ai travaillé principalement au 50 mm avec une expo manuelle, en tirant un maximum parti de la lumière disponible (donc pas de flash).
Comme d’habitude, les raw ont été importé sous C1 pour régler le contraste et la saturation
Deux autres choses au passage, Frederic m’a envoyé la photo du tirage (photo de Tom Barman réalisée pendant le festival Vert pop ) sur toile que sa copine lui a offert réalisé chez Dotspot a Bruxelles, le tirage de 60×80 est monté sur un chassis en bois, c’est assez cher (35 euros la toile et 37 euros le châssis) mais le résultat est bien la.
Et Julien m’a gentiment envoyé mon image de l’île de skye publiée dans le magazine image et nature.
octobre 22nd, 2008 at 8:45
He bien!
Voilà un niveau d’enlisement que j’aimerai atteindre…
Si tu trouves que la photographie devient insipide et de ce que j’ai vu sur ce site, tu peux effectivement tenter une approche matérielle différente et ou plus humaniste et moins plastique que le travail (excellent au demeurant) auquel tu t’es habitué…
Ce que je note c’est que j’avais eu ce genre d’interrogations quand je commencais tout juste, au moment ou on essaye un peu tout…
Je ne suis pas rendu et j’en suis loin, à me la reposer je crois…
Une simple dernière question sur la toile, tu sais dans quelle boutique cela a été tiré ?
Bonne continuation en tout cas …
octobre 22nd, 2008 at 8:46
Oups je retire la dernière question, peu attentif que je suis …
(pour un premier commentaire sur ton site, c’est raté !)
octobre 22nd, 2008 at 9:28
Salut,
Et bien on passe tous par des phases coté créativité. Je m’impose toujours une semaine de break par mois, l’histoire de recharger les batteries, de prendre du recul par rapport aux photos précédentes. Sinon t’as l’impression de toujours faire pareil et finalement de ne rien faire de plus que selon ce qu’on t’as demandé ( ou prévu personnelement).
Quand on commence la photo, le fossé est grand a franchir pour sortir des photos potanles et tous les jours on découvre de nouvelles choses. Mais un peu plus tard ou les automatismes apparaissent et que les photos des “maitres qui nous faisaient réver” deviennent plus critiquables, on se sent mou ou trop sur de soit. Bref on perd qqchose. Mon meilleur remede? Penser a UNE photo qu’on aimerais faire. Le truc difficile a faire. Pas forcement techniquement, mais plutot L’INSTANT a choper avec LA lumiere, LE sujet!
octobre 22nd, 2008 at 9:29
2ème article en 3 jours, on est gaté
Alors sur les photos déjà, tu parles du 50 mm, on en voit pas mal faites au 85mm, mais quel zoom as-tu utilisé avec (les 4-5 premières sont entre 80 et 200, donc je suppose que c’est le 80-200 ou le 70-200
En tout cas pour du presque tout manuel, tu as capturé des instant intéressant et pas mal de cadrages dynamique (en particulier les 2-3 photos avec les coiffeur s’occupant d’un mannequin et le projecteur de lumière à moitié caché par le visage du coiffeur)
Sinon, les portraits toujours aussi agréables à voir, avec ces yeux toujours aussi net (ça m’obsède oui je sais… mais le regard à une telle importance dans un portrait)
Les photos 4137 et 4140, le vignettage est fait en post traitement ou du à la lumière/ouverture ?
La 4431 (N&B, talon aiguille) est particulièrement intéressante et la légère diagonale met la jambe à la verticale, ça le fait
Et les 2 dernières sont très
En passant, recadres-tu tes photos (hormis celles que tu mets en format autre que 2:3, là c’est évident) en général ?
Côté reportage, je veux bien une explication sur ce qu’est un “salon de coiffure”. Ils coiffent des mannequins en live et après elles défilent ? oU il y a une subtilité ?
Enfin, concernant ta remise en question, je peux juste te dire qu’en tant que “spectateur” de ton travail, effectivement tu “stagnes”… mais il faut bien ça pour conforter la maitrise technique. Il te reste à trouver du temps pour explorer de nouvelles idées de photo, peut être de nouveau sujet (paysages, urbains) voir tenter d’autres techniques ou sortir avec un argentique pour changer du D3. Bref, il y a de quoi faire… ton seul souci manifeste restera le temps. Mais.. quel photographe ne manque pas de temps ?
octobre 22nd, 2008 at 10:13
Déçu de ton approche? j’ai du mal a imaginer quelle autre approche tu aurais pu prendre sur ce genre d’event. Peut-être regarder le travail d’autre photo-reporteurs pour voir de quelles manières ils approchent ce genre de choses, et surtout quelles sont les differences avec toi.
Je comprend ce que tu veux dire par le fait que tu “stagnes”. Kifkif ici… le manque de temsp n’aidant pas!
Tente peut-être des sujets plus perso sur des choses qui te touche plus. Maintenant que tu métrises à fond la technique tu peux tenter d’autre terrain. du sport (extreme pas du foot)? la mode? du social (genre reportage qui fait chialler)? des gamins (good luck!)?
Peut-être qu’en changeant de terrain, le rendu et les émotions suivront aussi
Good luck buddy!
Ici en NZ, y’a une assos nationale de photographes pro, j’ai été a l’un des meeting local, c’est cool tu rencontres tout les cadors de la ville (du portrait pourri de base au super reporter au mec qui fait des super catalogue de sport), tu te fais des copains, tu observes ce que font les autres, ça ouvre les horizons, fait découvrir des choses auquelles ont aurait pas pensé.
@plouche!
octobre 22nd, 2008 at 10:19
Aaah, oui, j’oublie, cette série déchire tout! N’a foutre de ta crise existentiel de la trentaine
Ca déchire, et j’aime ton approche, finalement c’est pas juste une approche, c’est un style.
ca aurait été cool de voir un peu plus de photos candides et de voir un bonne vue d’ensemble mais c’est excellent. Et le client est sûrement ravis même si toi tu ne l’es pas.
Don’t be so hard on yourself… remarque c’est comme ça qu’on avance!
octobre 22nd, 2008 at 11:18
Je comprends parfaitement ta frustration Ben, mais force est de reconnaitre que tu nous propose dans cette série sont tout simplement superbes, une de tes meilleures séries a mon sens !
octobre 23rd, 2008 at 1:06
Tes photos sont très réussies mais c’est vrai qu’elles se ressemblent (faible pdc, contre-jour). Faut peut-être que tu changes d’approche en essayant de penser à ce que tu veux exprimer au travers de ta photo sans penser à la technique que tu maîtrises. Parfois, la simplicité délivre des résultats surprenants et permet de se concentrer sur les fondamentaux.
octobre 23rd, 2008 at 1:39
Je penses qu’en faisant beaucoup de reportage, la photo montre vite ses limites.
Il faut donc peut-être faire abstraction sur les codes de ce genre de mise en situation et osé certaines choses.
T’as la technique à toi de te libéré d’elle
octobre 23rd, 2008 at 8:31
Et bien moi, je comprends parfaitement ton “état d’âme”…
Cela fait très longtemps que je te suis via ton blog et je confirme que tu es au top du top!
J’imagine qu’au début quand on est reconnu comme toi pour son talent, c’est merveilleux de pouvoir répondre à la demande. De se laisser guider par les commandes.
Et là tu te sens probablement enfermé.
Je me trompe peut-être mais c’est ma perception.
Entendons-nous bien. J’admire ton “oeuvre” photo, ta technique, tes réalisations et tes idées…
Mais ces derniers temps, j’ai une impression de “déjà vu”. Comme je l’ai discrètement souligné lors de mon dernier commentaire sur ton dernier mariage.
Ben oui, les reportages de mariage sont merveilleux (cela me donnerait envie de divorcer rien que pour pouvoir me remarier tant tes reportages sont superbes).
Mais bon, ce sont toujours un peu les mêmes clichés. Logique dans le contexte, on est à l’étroit pour la créativité.
Je pense que tous les artistes de ton niveau sont passés par là. Mais au moins, toi, tu as l’intelligence de te l’avouer. Et ça, je dis chapeau maître!!!
Quoiqu’il en soit, je suis et resterai fan de Benjamin Brolet
octobre 23rd, 2008 at 8:49
Comme j’ai déjà eu l’occasion de te le dire, cette série est superbe. tu as vraiment réussi à retransmettre l’ambiance d’un salon de la coiffure.
C’est vrai que ce genre d’évènement n’est pas très connu du grand public, mais c’est un sujet très intéressant, en plus d’y trouver de splendide modèle, c’est beaucoup plus dynamique qu’un simple défilé de mode, dans des salons de ce type, c’est toujours impressionnant de voir des coiffeurs coiffer en live, de l’impro total car il faut s’adapter aux cheveux et à la coupe du modèle en direct, de la pure création.
En plus, y’a toujours moyen de faire des PDV sympa en jouant avec les miroir comme tu l’a fait sur certaines photos.
Niveau photo, comme d’habitude, tu arrive a jouer avec la lumière pour garder toute l’ambiance de l’évènement. Du grand art.
Concernant tes questions existentielles, je te comprend, on a tous des doutes et on a tosu l’impression de tourner en rond à un moment ou à un autre. Comme on te l’a déjà noté dans un précédent com, pourquoi ne pas t’essayer dans la photo sportive (genre sport extreme: ski, roller, …)
Bonnes continuation
Reynald
octobre 23rd, 2008 at 9:37
Superbe serie avec un ++ pour le dernier format carré.
de nous faire un petit topo de tuyaux, de demarches pour trouver de la matière humaine pour nous les non communiquants de metier 
D’ailleurs qu’entends tu par changement de format ?
Pour ce qu’il en est de ta reflexion,j’arrive à percevoir ce que tu veux dire. Comme surement bcp des lecteurs, j’aimerais aussi pouvoir avoir ces commandes.D’ailleurs sur cette série tu nous dis je suis passé au salon : c’est si simple que ca ou tu avais un contact ? Ce serait hyper chic
Maintenant , niveau technique et surtout lecture de lumière tu es vraiment doué. Gerer les ratio en lumière naturelle c’est vraiment autre chose qu’avec des flashs.
Finalement en reportage sur un evenemnet particulier tes photos sont au service de l’image des autres et peu de ton opinion ou te ta creativité sur le fond.
Ta reflexion sur le fait d’etre aussi auteur sur le fond est à mon avis salvatrice pour ton inspiration, sans demarche personnelle tu peux vite t’enfermer et t’assecher meme sur la forme.
Si tu en as la possibilité pourquoi ne pas partir en voyage seul (loin ou pas)pour un reportage perso sans paysages avec un theme prévu ou qui se degagera spontanément ?
Pour finir, sur la forme, j’aime bien tes distances de pdv, au contact, mais pourquoi ne pas les changer pour plus de recul ?
Voila mon humble avis et merci encore pour ce que tu nous montres et apprends.
octobre 23rd, 2008 at 10:22
ce sont des phases nécessaire à l’étape suivante non?
quand je regarde ton travail dans sa globalité j’y vois effectivement une technique irréprochable et des images parfaites en terme de piqué lumière etc …est-ce que justement tu ne devrais pas penser à casser ces trucs là?
oser des cadrages plus surprenants, plus jouer sur le hors cadre, laisser le grain rentrer dans tes photos, faire des images un peu plus bruts de décoffrage, casser ta perfection quoi?
je ne sais pas si tu vois ce que je veux dire et ce que tu en penses? mais voilà mon ressenti, ceci dit je me pose les mêmes questions que toi sauf que je suis partie du précepte inverse au tien, n’ayant pas de technique et n’aimant pas ça …j’ai exploré le comment quand même faire des photos et ça a marché …mais maintenant j’en suis au point qu’un peu de technique m’aiderait sans doute à avancer!
octobre 23rd, 2008 at 11:16
cette série est splendide, il y a des portraits magnigiques, des super angles, etc etc. tout ca tu le fais super bien, c’est clair et démontré depuis longtemps. mais si tu avais pu choisir, aurais-tu choisi de faire des photos autour de ce sujet? ou as-tu plutôt pris ce thème comme opportunité?
mon conseil: choisis un sujet sans penser aux photos, qqch qui te tient à coeur, que tu aimes, puis trouve le moyen de couvrir le sujet en faisant marcher ton imagination. perso je ne pense pas que tu devrais t’embarquer dans la photo de sport, ca va rester très technique à mon avis. or à te lire on sent l’envie de tenter autre chose. pourquoi pas du flou? de l’interprétation? du point de vue très subjectif ou au contraire très objectif? du format carré?
bonne chance!
octobre 23rd, 2008 at 7:47
salut ben,
et ben décidément on passe tous par ces phases difficiles, que faire et comment faire autrement, comment se renouveler, comment se surprendre soi-même finalement…. (un copain me disait récemment qu’il avait le sentiment d’être arrivé au bout de la photo… dans la voie et les sujets qu’il s’est choisi…)
dans un autre sujet, tu faisais déjà clairement état de ce fait que tu vis, de mémoire il me semble que tu disais ceci en substance: “techniquement, pas de souci, mais du coté de la créativité, je pense faire toujours un peu plus du même”….
on en est tous au même point, et te disant cela je suis conscient que je ne t’aide pas, mais ce n’est pas ça que tu attends (je suppose)…..
il est vrai aussi que quand on est sollicité de tous les cotés, car plus d’un trouve la production, l’oeil intéressants, on est, malgré soi, aspiré dans une spirale dont on ne contrôle pas le déroulement… et on fait ce qu’on nous demande, ce pourquoi on est payé, et vient alors cette question “et moi, qu’est-ce que je fais de ce que j’ai envie?”
je dirais qu’il faut pendre du recul, essayer de se donner du temps, renoncer à certaines demandes (pas facile, car on pourrait froisser plus d’un…)
se demander ce qu’on aime, ce qu’on a envie de faire….
fouiller dans tout ce qui existe déjà, non pour faire pareil, non pour copier (aucun intérêt) mais s’en inspirer…. tu sais le slogan de classic 21 “pas de futur sans passé…”, c’est un peu du même processus, pas de nouveautés sans s’appuyer sur ce qui existe déjà…..
au niveau des sujets, peut-être se recentrer sur quelques uns, pour ne pas se disperser davantage….
cela dit, sur cet autre fil, autre sujet, je te disais qu’en soi c’était une bonne chose que ta remise en question, cet état de frustration dans lequel tu peux te trouver, ce mur devant lequel tu es en te demandant par quelle voie tu allais l’escalader…
une bonne chose, car petit à petit ça murit en toi, et l’étincelle va bientôt se pointer pour relancer tout ça….
c’est tout le mal que je te souhaite.
octobre 23rd, 2008 at 7:52
j’ajouterai ce que tu sais puisque c’est le sujet de cette page, que la technique n’est pas une fin en soi, mais juste un outil sur lequel s’appuyer pour aller vers plus de créativité… (j’enfonce des portes ouvertes en disant cela, mais je ne lis que trop peu cela sur les fora et autres blogs…..)
octobre 24th, 2008 at 12:37
Le secret, à mon avis, c’est de pas trop se prendre au sérieux
octobre 24th, 2008 at 2:41
Et quid des vidéos que tu envisageais de tourner ?
Y’a plein de photographes anglophones qui mettent en ligne des “tutos” pratiques d’utilisation de leur matériel en conditions réelles d’utilisation.
Tu partages beaucoup de ton expérience ici même dans tes billets. Une transposition en vidéo serait un plus réel vu jusque là nul part encore à ma connaissance sur des sites francophones.
C’est une idée … elle vaut ce qu’elle vaut et cela te permettrai de faire autre chose que de la photo, le temps de poser les bonnes questions, et on l’espère tous … d’y répondre
Dans tous les cas, je te souhaite une très bonne continuation.
octobre 24th, 2008 at 2:50
(…et savoir ce que j’attends de la photo en général)
Les questions existentiel sont pas inutiles. Savoir pourquoi on fait de la photo permet de répondre à plein d’autres questions et de s’éviter beaucoup d’erreur et de perte de temps. Après cela ne devrait pas être compliqué pour savoir quoi faire et dans qu’elle direction aller.
octobre 24th, 2008 at 2:58
Les 4 dernières sont très jolies
octobre 24th, 2008 at 6:04
Merci a tous pour vos nombreuses, contributions, remarques, critiques
Je vais tenter de répondre a chacun dans l’ordre :
le_zla : Je ne trouve pas que la photographie devient insipide, je trouve juste qu’il est temps que je me bouscule
Alex : Je te rejoins, ses derniers temps j’ai eu que trop peu de temps pour me poser et réfléchir, il est temps de plus réfléchir en terme de projets
Eddy : J’ai fais le principal au 50mm, certaines au 85 et quelques photos du podium au 80/200 ( le 85 était trop court ). Je ne recadre pas mes images, travailler en focales fixes avec un viseur comme celui du D3 cela force a bien cadrer a la prise de vue
Coté reportage, ils coiffent en backstage et sur scène pour expliquer leur technique, a la fin les modèles défilent
delphine : Je suis loin de maitriser a fond, j’ai encore pleins de choses a apprendre, mais dans mon état actuel, j’ai besoin d’élargir mon horizon, de faire en parralèle d’autres images.
Je suis pas en pleine crise de la trentaine
, je pense que c’est naturel de se remettre en question cela me permet d’évoluer 
Shooter : Merci !
Thierry : Oui c’est clair
Gam : clair !
Bertrand : Je suis reconnu par quelques visiteurs, je suis encore très loin de ce que je veux atteindre
, je pense juste que je dois un peu me poser et réfléchir vers quoi je veux avancer 
Reynald : Merci !
lomoseb : Par changement de format, travailler avec un matériel différent comme un bon moyen format pour casser mes habitudes. C’est une piste comme d’autres.
Pour le reportage, j’avais un contact via une amie
dine : oui, tu as raison, la technique est juste un moyen et pas une fin en sois et jusqu’a présent j’ai beaucoup fait l’inverse
jean-luc : merci pour ton commentaire que je partage totalement
pixel : tout a fait, mais cela n’empèche pas de réfléchir de temps en temps
Quinze : les videos, c’est plus pour expliquer et partager des informations relatives a la photo, pas une finalité en soi, j’en prépare une pour le prochain post
Manunu : Yep, tout a fait !
Olivier : merci !
octobre 24th, 2008 at 8:06
Peu de temps, je n’ai pas tout lu pour une fois. Je vois ton taff avancé depuis plusieurs mois et c’est toujours un plaisir de te lire et de voir le temps que tu passes à nous présenter ton travail… ça c’est une de tes grandes forces. Celle que je trouvais importante c’était ton évolution et ton œil neuf que tu apportais à chacun de tes sujets. C’est vrai que dernièrement je trouvais qu’à ton niveau tu t’enlisais un peu dans une routine technique propre, enviable et ô combien. Et là boum !! tu t’interroges et tu vas avancer. Chapeau.
En tout cas cette série me scotche, les photos en noir et blanc sont splendides (comme celle de la série précédente), la capture de la laque en pleine coiffure miam et celle-ci : http://www.photob.be/series/redken/BEN_4495.jpg
J’adore
Bonne continuation et bonne progression à toi.
octobre 24th, 2008 at 11:26
Ben depuis le temps que je connais tes travaux, 2005 ou 2006 j’ai toujours trouvé que tu t’en sors bien et avance bien, les commandes suivent et l’envie de photographier est là…
Personnellement je trouve que ce que tu fais est intéressant, et je comprends ton envie d’aller plus loin, c’est pas toujours évident de se trouver, de se trouver photographiquement, peut-être qu’en tentant plusieurs approches on en revient parfois à ce que l’on aime, là ou on se sent le mieux et fait le mieux…
Je pense que tu as des rélles possibilités de communication, et dans le domaine c’est important, t’as l’air, je peux me tromper, d’avoir une certaine aisance dans le contact, une aisance naturelle, qui te sert et te servira à trouver de nouvelles commandes pour des projets photographiques plus personnels.
Depuis que je regarde ton travail, je me suis souvent dit que tu fais très bien les gens, ça se ressent dans ton travail, bcp de concerts, de soirées, de portaits,… Tu vas réellement vers les gens…
Les dernières photos, dans l’ensemble sont assez réussies, surtout les quelques très bon portaits, qui me font penser inévitablement à la photo de mode. Honnêtement je te verrais bien évoluer dans ce domaine, photos de mode et de portait, dans un sens il y’a déjà une certaine patte. Cette patte est assez importante afin d’avoir des photos réellement personnelles, elle s’affine au cours du temps, et ne cessera de s’affiner sans savoir réellement ou est cette limite, puisqu’elle ne cesse de s’affiner…
tes images se démarquent parmi bcp d’autres en attirant l’attenion, tout simplement parcequ’elles sont agréables à regarder, il y’a de nombreux sites fait pars des gens utilisant un appareil, ou par des photographes, dont les images sont d’une banalité affligeante, et ne donnent pas envie d’être regardée…
Ici ça donne envie, elles ont quelques chose…
Je sais pas si tu regardes en arrière et fait le point sur ton parcours, j’imagine que oui, mais depuis que tu postes tes photos sur le net, il y’a quand même une sacré évolution dans tes photos, alors imagine ce que cela donnera d’ici quelques années, t’es surrement dans le bon et comme tu dis, reste à trouver le chemin, les voies qui te conviennent,…
A+++ l’ami
octobre 25th, 2008 at 12:31
Non mais la photo c’est cyclique hein…
C’est évident qu’il ne faut pas rester sur une seule voie sous peine de frustration.
Dans les coups de mou comme ça il faut faire des choses radicalement différentes.
Si tu veux changer de format – et changer d’air -, prends toi par exemple un bi-objectif argentique et repart de zéro, en t’appuyant sur tes acquis en gestion de lumière tu vas t’éclater et trouver un second souffle. Même sur une courte période ça te fera prendre assez de recul pour envisager de nouvelles choses.
Je ne sais pas comment ça se passe en Belgique mais en France en tant que photographe auteur, on t’engage aussi pour ta créativité, Donc peut-être aussi à toi d’imposer tes idées et de rapprocher les commandes de tes désirs. Soit sélectif.
C’est clair que le reportage n’est pas le moyen d’expression par excellence…
Tchuss
octobre 25th, 2008 at 5:25
Hey, je déconnais pour la crise de la trentaine
Je voulais juste dire que la série était excellente!
Tout ces gens qui s’inqiuète et te conseillent, sympa quand même!
Bon courage pour tous les choix à faire
octobre 26th, 2008 at 12:31
Que j’aimerais m’enliser comme toi !
Encore un travail de qualité, belle lumière, certaines photos dégagent réellement quelque chose, une belle énergie !
Le fait de te remettre en question de réfléchir à tout ça, je pense que c’est une bonne chose ça prouve que tu ne restes pas sur tes acquis, tu n’en fera que du mieux
J’approuve ce que dit Olivier ci-dessus à 100% j’ai connu ton travail quand j’ai débuté en 2005, tu étais déjà très bon et tu as énormément évolué !
La toile chez ton ami, rend vraiment bien
octobre 27th, 2008 at 5:43
Essaye du studio, avec un femme en ceinte par exemple…
Non mais plus sérieusement je suis toujours aussi fan de ton travail mais la rigueur et la constante de ton travail font qu’en effet on à souvent l’impression de voir les même photos.
Juste l’impression que tu deviens, avec toute ses commandes, un photo très “corporate”.
J’entend par là des photos qui iraient bien sur des banques d’images tellement elles sont maîtrisée.
Je n’en reste pas moins admiratifs comme je te dis.
Mais se bousculer pourrait être en effet intéressant.
Pourquoi ne pas t’essayer sincèrement dans du studio. quelque chose de plus “artificiel” type photo de mode par exemple.
Ou carrément t’essayer à d’autres technique plus underground.
en tout cas c’est clair que tu manque de projets. Tu ne travaille quasi plus que sur commande.
On dirait que tu es à la frontière, avec cette remise en question, du service de photographe et de l’artiste photographe.
Good luck et good shot dans le derrière ne tout cas
octobre 27th, 2008 at 3:07
Il y a plein de choses qui peuvent apporter un plus et du changement. Travailler en pose lente, revoir sa conception du cadrage et de la dynamique, changer de format (pourquoi pas bosser aussi avec un argentique carré) varier les sujets, changer d’objectif comme par exemple un LensBaby etc…
C’est pas le choix qui manque
octobre 28th, 2008 at 9:13
Salut
Tout d’abord cela fait plusieus jours que je surfe sur ton site et sur les différents liens. Je suis photographe pro depuis 12 ans et je tiens à te féliciter pour ta générosité. Car tu ne fais pas qu’exposer ton travail, il y a beaucoup de dons en tuto,en photos avec le exif, les liens. Pour la qualité de ton travail c’est différent. Je suis bluffé par le résultat de la qualité de la lumiére sur les visages. Et par le contact avec les personnes photographiées. Cependant je pense que tu es un peu bouffé par tes cadrages ou par une certaine idée de ce qu’il faut faire, des trucs quoi. Et je repense a ce que m’avait dit une de mes profs au cfpj , Jane Atwood: “Tu t’es pollué les yeux avec tes travaux de commande!” Et il faut se les netoyer régulierement. Pour ça , le mieux est de trouver un sujet fort, prés de chez soi, y consacrer 1 jour au moins par semaine ou une semaine par mois pendant un an ou un mois dans l’année et lacher tout, oublier la technique,les effets, les trucs , les astuces mais travailler, tourner autour, s’emerveiller, s’effrayer, s’extenuer, vivre! Au bout du compte tu auras non seulement un beau reportage mais il nourrira le reste de ton travail. Bien à toi camarade de la lumière ephémere.
octobre 28th, 2008 at 11:33
Superbe série, tu devrais proposer tes tofs à Lee Stafford, les photos que tu as faites de lui en plein travail ne peuvent que lui plaire, je les trouvent plus réussies que celles qu’il a sur son site.
Concernant tes réflexions qui ont suscités des commentaires constructifs, encourageants et motivants, je te rejoins pleinement: la remise en question fait avancer. Comme d’autres, je suis ton évolution photographique depuis un bon bout de temps et tu as atteint un niveau de qualité impressionnant: ta maîtrise de la technique, de la lumière, des cadrages est bluffante.
Tu excelles particulièrement dans le portrait: pourquoi pas approfondir ce domaine? A travers toutes tes séries la captation des regards, le talent que tu as pour saisir des expressions ressortent à chaque fois.
Techniquement, amha, tu n’as plus rien à prouver, pourquoi pas explorer les photos avec d’autres sources de lumières que la lumière naturelle, comme ce mini-studio que tu avais fait lors d’un mariage?
Et pourquoi pas le moyen format? Ce n’est pas donné, mais pour le portrait ça peut ouvrir des horizons. Tu as fait des chouettes panos aussi avec Autopano.
Nous passons tous par des stades de remise en question, c’est tout bénéfice si ça ne tourne pas à la prise de tête. Pour la photo, à tous les niveaux: tu as passé le cap de l’acquis de la maîtrise technique, personnellement j’en suis toujours à tenter de maîtriser l’expo manuelle et la mesure spot sur le D200
Le manque de temps aussi c’est frustrant, si les journées duraient 48h et que l’on pourrait se resourcer avec 3 heures de sommeil au lieu de 7…
Je te souhaite de trouver des réponses à tes questions, de trouver ta voie et de pouvoir concrétiser tes attentes. Tu as évolué dans la photo de façon spectaculaire, tu as une vraie touche personnelle, ça va continuer de plus belle et tu pourras encore nous gâter avec des images qui “pootrent”.
Encore merci pour partager ton expérience! Bonne continuation.
novembre 1st, 2008 at 4:16
J’adore les 3 photos 6-7-8 !
novembre 2nd, 2008 at 10:46
Hi
Peux tu me dire ce que t’utilise comme traducteur ?
C’est pas mal meme si qq mots passe à la trappe (c’est possible de modifier ceux ci ?)
Merci
novembre 2nd, 2008 at 10:50
@ lomoseb
C’est le plugin Wordpress Global Translator :
http://www.nothing2hide.net/wp-plugins/wordpress-global-translator-plugin/
Pour l’anglais c’est plus ou moins valable mais pour les autres langues, c’est “marrant” je dirais.
novembre 3rd, 2008 at 6:16
Hello
belle série encore !
tu devrais peut-être te spécialiser dans quelque chose que tu aimes. c est sure que c est sympa de faire pleins de photos différentes pour explorer mais la je pense que maintenant, tu dois bien avoir un domaine qui te plait le plus et que tu pourrais explorer plus.
essaye de ne pas rester enfermer dans des commandes, je sais pas, les mariages c est sympa mais bon, est-ce que c est ca qui te botterait?
essaye de faire du reportage pres de chez toi, je suis sure qu il y a plein de choses a faire (va dans une banlieue a charleroi (je ne sais pas comment l orthographier) pour prendre de la tof humaniste, dans une maison de retraite, je sais pas, voyage !
bosse sur un projet d exposition, de livre, de documentaire, ca aussi c est d autres pistes a explorer. Fais toi un vrai site pour ton portfolio (bien que j adore ce blog, si tu veux montrer ton job, je pense que c est mieux un site uniquement pro pour ca)…
novembre 3rd, 2008 at 6:21
je rajouterai que je faisait de la zic, et avec mon groupe, on a eu les mêmes passages… le probleme, c est qu on faisait pas mal de concerts sans pouvoir créer de nouveaux morceaux… quand on allait en repete, c était en vue d un concert… on a arrêté les concerts un moment pour se refaire de morceaux et se faire a nouveau plaisir, un petit break aussi nous a fait du bien… j y vois un parallèle avec la tof, peut être arrête un peu les commandes et bosses sur des trucs plus persos sans devoir assurer (comme en mariage, assurer les signatures, la remise des alliances, le bouquet etc.)…
bye
ben
novembre 13th, 2008 at 8:19
olivier et arcadis ont bien résumé…tu as une force et elle te permet d’envisager beaucoup de projets…c’est ton regard sur les gens…ça ne trompe pas…tu pourrais donc te permettre de travailler sur une série propre avec ta sensibilité qi rentre en jeu, à fond…
mais il faut du temps et se dépolluer comme le cite ARCARDIS…beaucoup de photographes , même les plus grands avouent se ressourcer en allant voir le travail de leur collègue…aller voir de la peinture , des films , des dvd etc… je trouve qqles idées dans ces médias…mais ça ne reste que des idées (souvent lol) mais ce n’est pas grave car cela fait travailler ton imagination, ta créativité et tu en ressortiras meilleur.
à bientôt
benoit
novembre 25th, 2008 at 7:15
bonjour Benb,
juste un petit message pour te dire que j’ai hâte de voir de nouvelles photos.
J’espère que ta reflexion a enfin pu aboutir.
@ bientôt
novembre 27th, 2008 at 9:36
[...] Je commence a avoir un peu de mal a introduire mes articles, généralement cela commence par “machin ma demandé de” ou “Machin m’a contacté” Pour cet article je vais d’abord remercier, tous ceux qui ont laissés des commentaires sur l’article précédent. [...]
décembre 24th, 2008 at 4:39
salut Ben,
en revisitant ton site je me dis que tu as un vrai potentiel à exploiter dans le milieu de la musique. Tes photos de concert sont vraiment marquées d’une touche personnelle et la technique est irréprochable. De plus, tu as un vrai sens communicatif au travers de tes portraits.
Alors, pourquoi ne pas t’investir à fond dans le monde de la musique, je suis sûr que tu pourrais y faire ta place, et même devenir un “nom”.
travailler sur des jaquettes d’album, de dvd, suivre un artiste sur une tournée, créer un univers visuel sur de la musique, et que sais-je…
voilà, c’était juste une petite réflexion que je me suis faite au passage.
@+++
décembre 24th, 2008 at 4:42
et au passage: JOYEUX NOËL !!!
janvier 2nd, 2009 at 6:29
Tout d’abord un grand bravo pour tout ton travail.. Je lis ton site depuis des mois mais c’est la première fois que je poste ici. Juste pour dire que la photo de Tom tirée sur une toile donne vraiment bien. C’est superbe!
Bonne continuation…
et bonne année
janvier 28th, 2009 at 4:21
Alors moi c’est une problématique inverse…
Je ne suis pas photographe mais graphiste, je fais des images de toutes sortes. Je ne me sens pas du tout à court d’inspiration – puisque c’est de cela qu’il s’agit – mais à court de connaissances techniques !
Autrement dit je me sens prêt à tout tenter en photo… mais je mélange un peu les pinceaux avec les boutons… même si parfois cela provoque d’heureux accidents…
Bon on pourrait échanger ! En attendant je m’équipe avec du matos plus sérieux, encore plus de tech-soucis…
Jacques (complètement fan de ton travail et de l’œil qui va avec)