Conférence financière a Vienne
septembre 24th, 2008
La semaine passée j’étais à Vienne pour le travail, je travaille la semaine comme “Corporate Communication Specialist” pour une société financière spécialisée dans les messages bancaires, mon rôle sous ce titre assez peu évocateur est de gérer et de maintenir le site web de la société ainsi que tout ce qui touche à l’image.
Je réalise également des images a destination diverses ( presse, promotion, communication interne et externe ).
Chaque année cette société organise le plus grand salon de services financier, cette année le salon se déroule à Vienne.
J’avais prévu l’année passée de réaliser un article sur le sujet ( le salon se déroulait a Boston ) et finalement le temps m’a manqué.
Je vous propose donc cette année un rapport sur le déroulement de la couverture de ce type d’évènement
Pour vous donner une idée de l’ampleur de ce type de salon : 8.000 personnes sur plusieurs km2 des stands énormes représentant tous les grands acteurs du domaine de la finance.
Mon rôle sur place se divise en 3 axes, je suis responsable de ce qui touche de près ou de loin aux photos, gestion du planning de “l’équipe” interne de photographes ( 3 personnes moi y compris ) et enfin s’assurer de la mise a disposition de ces images sur les différents canaux de communication ( presse interne, site internet, projection sur les écrans placés un peu partout tout dans les différents Hall de l’exposition.
Le travail sur place est énorme, les journées bien remplies, je commence généralement vers 8 heures du matin le temps d’avaler un petit déjeuner rapide et de sauter dans un taxi pour terminer le soir avec la préparation des images vers 22 heures.
Mon travail sur place se divise en 3 types d’images bien distinct, la couverture de conférence, les signatures de contrats et les images de “branding”; images qui seront utilisées sous diverses formes principalement pour promouvoir l’image de la société et de l’évènement en lui même.
Niveau matériel : Le Nikon D3 ( un D200 en boitier de secours ) le 16 mm fisheye, le 12/24 principalement pour les prises larges, le 50 mm pour le reportage et les portraits, le 85mm pour les portraits plus serrés et les images de conférence quand la lumière vient a se faire plus discrète et finalement le 80/200 2.8 pour les images de speakers sur scène.
Les images sont ensuite transférées en fin de journée sur mon macbookpro pour un premier classement sommaire et le développement (sous C1) et sauvegardées sur trois disques externes afin d’éviter toute perte ou vol de matériel.
Pour transporter le tout, je suis passé du computrekker de chez lowepro au rolling computrekker qui offre une plus grade capacité mais, surtout la possibilité de faire rouler le sac et donc de se fatiguer moins en portant chaque jour le matériel (19 kilos pour être exact, d’après la balance du checkin ) sur le site.
A noter que le sac malgré le fait qu’il est annoncé comme respectant les réglementations pour le voyage en cabine, est trop gros une fois chargé.
Une fois le matériel sur place le contenu est déversé dans un sac d’épaule et dans la ceinture de chez lowepro ce qui me permet de conserver une grande mobilité.
Couvrir ce type d’évènement demande également une bonne planification, il n’est pas rare que l’on se retrouve avec 4 présentations au même moment se déroulant à des endroits opposés du salon, tout en sachant que il y a presque 1 kilomètre entre la première et la dernière salle… le but est bien évidemment d’avoir un maximum de speakers en photo, sachant que la plupart de ces présentations reposent sur le principe de la discussion face au public il faut tenter d’avoir un portrait de chacun avec une expression de discussion.
En pratique cela donne cela ; on rentre dans une salle de conférence en étant discret, première photo générale du “panel” pour s’assurer d’avoir tous les protagonistes sur une même image, on se place et on tente de photographier chaque intervenant pour sauter dans la conférence suivante le plus vite possible et ainsi de suite
Le grand ennemi de cette semaine a été la poussière, j’ai été fort peu confronté a ce problème jusqu’a présent, mais a force de changer d’objectif a même le sol sur une moquette chargée d’électricité statique, le capteur se transforme rapidement en un véritable aspirateur a poussière, on m’avait déja vanté les mérites de “l’Artic Butterfly” en gros une petite brosse montée sur un moteur ( faire tourner la brosse pendant 15 secondes pour la charger d’électricité statique et pour évacuer la poussière qui réside sur celle-ci et ensuite faire deux passages sur le capteur ) la brosse est vendue a un prix assez prohibitif mais, pour l’avoir testé chaque jour son efficacité est bien réelle.

Au rayon des nouveautées j’ai un peu joué avec autopano pro pour réaliser quelques assemblages de 360° ( logiciel d’assemblage de panoramas assez efficace ) que je possède en version d’évaluation, j’avais fait quelques tests rapides avant de partir et le logiciel s’avère très performant, un exemple sur un 360 du pont de l’île de Skye en Ecosse.
La vue d’un stand, avant – après



Petite note de dernière minute, je viens de recevoir ( comme tous les abonnés de la news letter de phaseone) leur communiqué de presse de la sortie de Capture One V4 pro.
Version très attendue et qui (d’après le communiqué de presse) devrait apporter son lot de nouveautés:
- correction de la distorsion, des abérrations chromatiques.
- réduction ou renforcement du vignétage
- customisation de l’environnement de travail ( gestion de plusieurs moniteurs)
- correction sélective des couleurs, outil spécifique pour la correction des tons chairs,
Un comparatif entre la version C1V4 et C1V4 Pro est disponible ici
J’ai pu profiter du weekend pour me reposer et me balader a Vienne, météo assez triste; gris, pluie, vents, froids bref, rien qui ne donne une envie énorme de sortir son boitier après une semaine de photo non stop ! j’ai quand même réalisé quelques images sans grand rapport avec Vienne que je vous propose ci-dessous.
Soirée a Vienne avec des concerts






Les sushis du Do and Co

Une artiste de rue







septembre 24th, 2008 at 8:29
Hello Msieur,
Encore une fois, j’aime assez comment tu t’en sors dans ce contexte où beaucoup d’entre nous s’ennuieraient. J’aurais aimé connaître ton avis sur les différences majeures entre ce genre d’événements et les nombreuses couvertures de mariage que tu as déjà faites (dans tes clichés ainsi que dans ta préparation, j’ai l’impression qu’il y a quelques similitudes).
J’ajoute deux choses :
- As tu prochainement pour projet (perso ou pro) de couvrir d’autres formes de reportage? (style dans lequel tu excelles). Je serai assez curieux de te voir évoluer dans un event sportif, reportage sur des métiers moins ‘corporate’, etc… bref des sujets pour lesquels tu aurais un regard un peu plus neuf
- Vas-tu continuer de faire des séances de shooting uniquement orienté “portraits” comme tu le faisais auparavant ? (je serai curieux de te voir explorer plus en détail l’available light avec le D3 qui doit permettre pas mal de choses)
Merci!
oneup / Nico
septembre 24th, 2008 at 9:08
Ben très bon reporting, merci de nous faire découvrir un peu plus ton travail de tous les jours.
Je suis également content que tu t’essaye aussi au panoramique, étant panographe je pourrais si tu en as besoin t’aiguiller sur des softs et/ou techniques de shoot.
En attendant d’avoir réparé mon blog, je t’invites toi et tes lecteurs à faire un ptit vol panoramique au dessus de la côte nord Bretonne:
http://www.360ouest.com/photo.php?id=542
A+
septembre 24th, 2008 at 9:58
le moins qu’on puisse dire c’est que tu fais dans le varié
[:xp1700]
septembre 24th, 2008 at 11:39
Un seul regret:
Trop de photos.
C’est assez vite fatiguant.
Surtout en scrollant sur la droite comme ça.
C’est joli et propre hein, mais j’ai juste fermé avant d’arriver à la moitié.
C’est pas un système adéquat pour montrer autant d’images à la fois, désolé…
Take it ez
G
septembre 24th, 2008 at 11:48
Série interressant.
Je ne suis pas d’accord avec le post au dessus de moi.
Je trouve que le nombre de photos reflète bien l’ambiance et la préparation de l’évênement jusqu’à sa cloture.
J’aime la créativité de tes prises de vue, le sujet pouvant être vite barbant je trouve que tu t’en es sorti comme un roi.
Ca me fait bizar de voir autant de cravates et de look corporate, ici c’est plutôt mecs pieds nus avec des gros tatouages
septembre 24th, 2008 at 11:58
oneup : merci pour ton commentaire.
Disons que la différence majeure est la proximité et le jeu avec les gens présent sur l’image. Dans le cas de ce type de reportage le but est de représenter un évènement, de capturer des instants en tenant de rester estéthiquement cohérent. Je suis conscient que les images sont assez pauvres émotionnelement parlant mais la n’est pas le but.
Je reste très en retrait et c’est ce que l’on attends de moi. Dans un mariage je suis beaucoup plus présent dans mes images, ya du dialogue, des échanges de la proximité. En terme de préparation c’est assez semblabe, l’équipement est le même, les repérages sont présent ect …
- Pour le moment j’ai l’impression de ne plus avoir le temps pour rien, j’ai des idées bien concrètes, des projets plus personnels et très peu de temps pour les organiser. Je travaille sur des éléménts vendeurs en pensant au futur, Il va bientot falloir faire des choix ou vivre avec ces frustrations.
- Je suis très frustré vis a vis du portrait, il est clair que j’ai très envie de progresser dans ce domaine et de m’orienter dans des nouvelles pistes pour moi, le problème de temps est assez récurrent.
Vincent : Ca existe ca panographe
? énorme ton image depuis l’avion ! pour l’équipement j’ai un bon trepied et une tête graduée bilora ( qui pèse un âne mort), ma rotule joystick de chez manfrotto ne permet pas de conserver le même plan dans une rotation, je suis en train de bricoler un rail pour me permettre d’avoir un point neudal le plus juste possible, pour le moment je ne suis pas intéressé par du pano vertical, le fish couvre assez bien en hauteur pour mes besoins actuels.
Krysalia : mais clair !
G : Assez d’accord, difficile de couper dans 4000 images, le but est ici plus de retranscrire une converture complète, il est clair que si je devais présenter cela dans un folio ce serait 20 images
, je m’autorise a partager un peu plus sur le blog, libre a toi de fermer plus tôt
delphine : Même moi, j’étais en costume cravate …
septembre 24th, 2008 at 12:48
Ouep ça avait l’air assez énorme comme réunification
je vois pas trop quoi critiquer à part le fait que c’est toujours aussi propre et posé …
Peut être quelques PDC un peu trop courte sur certaines (je pense surtout à celle du chef cuisto qui fait semblant d’être méchant).
J’aime bien celle de l’artiste de rue, c’est simple, et vraiment très beau.
En revanche je pense à titre personnel qu’il y a peut être une sur utilisation du fish eyes, qu’en pense tu ?
Bye
septembre 24th, 2008 at 1:50
Salut Benjamin,
Ton image autopano contient des Exifs complets.
Les as-tu ajouté manuellement ?
Si oui, avec quel soft/technique ?
Peux-tu expliquer rapidement comment tu règles autopano (format de sortie) et si tu fais ensuite du post-traitement (courbes, accentuation, …)
Sinon, pas trop dég de pas avoir attendu la sortie du D700 (j’imagine que tt le monde te pose la question) ?
J’ai possédé un D2H et le poids est malheureusement souvent un handicap dans plusieurs situations.
Le D700 me parait plus modulaire (poignée alim amovible) et complet (flash popup, filtre passe-bas anti-poussières) pour des résultats identiques au D3.
Salim.
septembre 24th, 2008 at 2:12
Ksh : Merci, vu les problèmes de poussières, j’avais un peu peur de visser mon diaph
Yep, probablement trop de fish dans la sélection, ( sur la série complète d’environ 3 000 images le fish se fait plus discret ) le vrai problème est l’absence d’un “vrai” grand angle dans mon parc optique. Je sais que le 14/24 est over the top, je cherche pour l’instant une alternative abordable.
Salim : Non je ne bricole pas pour rajouter des exifs, pour le petit pano d’Ecosse j’ai une petite courbe en S.
Dégouté pour le D3 avec la sortie du D700 ?, non, j’ai payé un prix que j’estimais juste en fonction des spécifications d’un boitier.
Le seul point noir pour moi du D3 est le centrage des collimateurs. J’aime un boitier lourd avec une bonne prise en main, cela me permet de travailler a des vitesses plus basses qu’avec un boitier légé.
Je regrette le manque de pilotage des flashs distant qui était bien pratique sur le D200. J’ai acheté un SU800 afin de pouvoir piloter mes flash Nikon pour pallier a ce problème.
septembre 24th, 2008 at 3:53
Encore beaucoup de choses sympas, on se croirait presque dedans.
Une petite question, tu t’es pas fait emmerder pour avoir fait des photos dans un aéroport ?
Je connais bien l’endroit et c’est gigantesque.
J’ai fait quelques photos a titre perso au Topresa a paris, et en voyant les pros je me suis dit qu’il fallait bien cavaler !
bravo
septembre 24th, 2008 at 5:58
Dis moi tu es passé au macbook pro… Tu as traité toute la série direct dessus ou avec un moniteur externe ? C’est pas trop handicapant niveau couleurs sur un écran de portable ?
Sinon c’est sur qu’au niveau émotionnel c’est pas génial, par contre ça reste très propre techniquement.
En espérant que tu pourras un jour aller au bout de tes projets en photo
septembre 24th, 2008 at 6:44
Très sympa! De l’excellent boulot!

Pour une fois que le milieu corporate finance a des couleurs (que je trouve un peu trop fortes à mon goût, si je peux me permettre)
En ces temps de subprime déprimant…
Et je sais ce que je dis, je suis spécialiste placements pour une grande banque du nord du pays.
septembre 24th, 2008 at 11:49
Comment utilises-tu Autopano en général ?
à la prise de vue: main levée, pied, comment prends-tu tes repères
en post-prod: tu injectes directement tes raw ou tu développes dans un format intermédiaire (tiff 16 bits)?
quel est ton format de sortie (avant l’export web): psd, tiff, jpeg ?
Ça mériterait peut-être un tutoriel…
J’adore ton image BEN_3977 (rien à voir avec autopano): simple mais super efficace.
T’as un 5è sens artistique !
Au fait, t’es toujours fâché avec LR, y compris en v2 (et bientôt 2.1). La retouche localisée est quand même très pratique, mais faut pas en abuser.
septembre 25th, 2008 at 11:33
Superbe ! Très pro, très clean, très bien cadré.
Il y a un très beau travail au niveau de la composition de l’image.
Ca doit être agréable un viseur 24×36 FF !
(la taille du viseur est le seul regret que j’ai par rapport à l’époque du film… j’ai un EOS400D…)
septembre 25th, 2008 at 4:45
Rako : Les portiques de sécurité étaient a l’entrée du centre d’exibition, donc pas de photos de l’aéroport
, pour avoir recu un podomètre sur l’un des stands je sais que le mecredi j’ai cavalé plus de 20km en une journée
Pifgadget : J’ai le mbp depuis 1an environ, pour les couleurs je disposais d’un écran externe calibré a l’oeil …
Bertrand : J’aime bien quand ca claque un peu pour les couleurs, c’était pour compenser le gris dans lequel la finance se trouve pour le moment
Christian : Je suis très loin d’être habitué au panos, pour le moment c’est simplement sur un pied avec une tête graduée avec le fish et 5 prises. J’exporte mes images depuis C1 en Jpeg et j’importe dans autopano ( pour des infos de qualités le site d’Arnaud Frich reste pour moi une référence http://www.arnaudfrichphoto.com )
Pour LR, je suis plus faché avec l’application depuis l’apparition des profils beta de la version 2, j’ai pas vraiment le temps pour de la retouche localisée et j’ai besoin d’un outil le plus rapide et le plus “droit au but” possible donc je reste avec C1 (j’attends la mise a jour vers la V4 pro avec impatience)
Guido : Merci ! Un beau viseur c’est du plaisir en plus a chaque prise de vue, j’ai eu l’occasion de remettre le nez dans un D70 et cela m’a fait un choc
septembre 25th, 2008 at 7:58
Très belle série, très graphique
J’aime particulièrement les premières qui ressemblent vraiment à de la photo industrielle/corporate.
Beaucoup de photos répondent à l’univers visuel publicitaire. Je pense notamment au portrait avec les lignes multicolores en fond.
Jean-Romain
http://www.jrpac.com
septembre 26th, 2008 at 12:23
Superbe série, toute des photos avec quelque chose d’intéressant. Ce qui au vu du sujet ne devait pas toujours être évident. N’empêche, tes sujets plongé dans la finance et toi dans la photo, bien que étant au même endroit, vous deviez vraiment évoluer dans deux monde parallèle.
septembre 26th, 2008 at 11:11
Chouette série malgré l’urgence dans laquelle tu as du bossé.
Je me rend aussi compte que la lumière à du faire plusieurs fois défaut lors des conférences où juste la scène est éclairée…
Pas ma série préférée mais en tout cas pour du corporate… c’est du bon corporate
septembre 27th, 2008 at 4:20
Comme d’hab, j’adore! Puis les couleurs WAOUW !
Digne d’un journal cette série
septembre 28th, 2008 at 1:00
Petite info.
En ce qui concerne le nettoyage du capteur à sec (comme avec ton pinceau visibledust).
Pour 29 EUR, j’utilise le même principe mais pour moins cher donc. C’est le SensorSweep (voir : http://www.pinoyphotography.org/forum/index.php?topic=21573.0).
Franchement, pour ce qui est “nettoyable à sec”, c’est pas mal du tout!
Voir avant/après sur mon D200 : http://www.webab.be/capteur
Qu’on se le dise
octobre 1st, 2008 at 10:46
Jean-Romain : L’important est pour moi je conserver une approche “reportage” tout en travaillant dans une recherche plus graphique
Stephane : Disons que chacun est dans son “truc” et se démerde pour faire quelque chose de bien !
Dati: La lumière était bien présente, j’ai travaillé dans des conditions bien pires
Lau : Merci !
Betrand : Merci pour l’info, je ne connaissais pas cette solution et pour le prix cela semble une bonne option !
octobre 3rd, 2008 at 10:39
As-tu effectué une retouche sur la 3977 ? Les noirs sont si profonds qu’on dirait un calque découpé au cutter.
On ne se rend pas trop compte en petite taille mais j’ai l’impression que bcp d’images souffrent d’aberrations chromatiques (surtout dans les angles), ce qui n’est pas étonnant avec d’anciennes optiques (non traitées pour le numérique) et en FF avec de grandes ouvertures.
Est-ce que tu réalises parfois des corrections ? personnellement, il m’arrive d’utiliser le correcteur de LR qui n’est pas forcément top mais qui marche pas trop mal.
octobre 8th, 2008 at 2:05
Pourquoi tu utilises pas direct ton 80-200mm 2.8 au lieu du 85mm ? c’est à cause du piqué ou plus à cause de l’ouverture ?
octobre 10th, 2008 at 10:26
Thierry S : non pas de retouche par image, c’est tout simplement impossible en terme de temps !. J’ai assez peu d’aberrations chromatiques, dans le cas de reportage comme celui-ci je ne corrige pas, parce que c’est simplement impossible vu le flux d’image.
masden : Piqué, ouverture
octobre 19th, 2008 at 6:02
J’admire réellement ton travail,
J’ai 17 ans et le metier que tu pratiques m’interresse énormément ! Connais tu la marche a suivre pour y parvenir, les écoles a faire .. ?
Merci de ta réponse
V.
novembre 27th, 2008 at 3:28
Je chiale a chaque fois devant tes photos…
mai 12th, 2009 at 6:43
superbe série…
arrivé sur ton blog par hasard, je suis pas mécontent de ma petite visite… moi qui pensait que les photos “corporate” étaient parmi les plus difficiles à réaliser, je suis scotché!!!
tout est particulièrement “juste” je trouve, les couleurs, la lumière, les points de vue souvent originaux et la profondeur de champ qui rajoute quelque chose à la lecture… beau travail, il me tarde de voir le reste!!
Mr Din – photographe occasionnel